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１８９８年、ミュンヒェンの工芸美術学校に通う。１８９９年、ウィーン美術アカデミーでクリスティアン・グリーペンケールに、１９０２年まではウィーン工芸美術学校でアルフレッド・ロラーに師事。１９０５年、ミュンヒェン美術アカデミーでカール・フォン・マールに、引き続きエッチングクラスでヴィリアム・ウンガーに師事。ドイツ工作同盟、オーストリア工作同盟、キュンストラーハウスのメンバーとなる。１９０４年、雑誌「愛するアウグスティン」挿画、１９０５年、動物の描写６点と風景画１点で‘吹付け’技術を初めて試み、１９０６年、同じ雛型で繰り返しているが、１９０５年の「芸術と装飾」１１月号にて発表している。１９０８年、クンストシャウに参加。１９０９年、シェーンブルンの移動動物園の動物たちを描いた木版画シリーズ。１９１０年、ウィーン工房向け、想像力溢れる「昆虫の音楽家たち」のポストカード。１９１１年、フランクフルトの工芸美術学校の教授を務める。１９１２年から１９１３年、ストックレー邸の子ども部屋の為の、動物のフリーズ（壁面上部の帯状装飾）、１９１３年、ボスニア、及びヘルチェゴビナに旅行。絵画作品、「洪水」は新しい様式を示している。１９１４年以降、エゴン・シーレや、オスカー・ココシュカらに刺激を受け、より一層画業に専念するようになる。１９１７年、多色木版画のシリーズ「寓話の動物」、１９１９年、リトグラフ「伝統的古典の動物寓話」、１９２２年、ウィーンのスペイン宮廷乗馬学校の習作、１９３７年、国から賞を授与される。１９３８年、スプリットへ亡命、その後アバジアへ。１９５２年、オーストリアに帰国。

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水彩画とは？【 美術用語 】

広義には、水溶性の展色剤で練った顔料を使って制作された絵画をさす。古代エジプトのパピルス画、東洋画の紙本・絹本の類、中世ヨーロッパの彩色写本の挿絵など古くから世界各地で広く利用されてきた。狭義には顔料とアラビアゴムを練り合わせた絵具（水彩絵具という）で描いたものをいい、より狭義には、水彩絵具を透明水彩絵具と白色顔料を加えた不透明水彩絵具（グワッシュ）に分け、前者のみを指す。透明水彩は特に精選した微粉の顔料を用い粘り気が少なくなるように練ってある。水彩絵具の特性は透明なことで明るい色を表現する場合は、水で薄めるだけで、薄い絵具の層を通して画用紙その他の支持体面から光が多く反射して明るく見える。不透明水彩の場合は白を加える。単色で仕上げる水性絵具としては、茶色のビスタや、いかの墨から作る焦げ茶色のセピアを使ったものがよく知られている。１８世紀から１９世紀初頭のイギリスで大きな発達をとげ、特にターナーは油絵に劣らない色の明るさと鮮かさを表現する水彩技法を作り上げた。

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