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繊維工業の教育施設、オーストリア・ハンガリー帝国附属素描学校に通う。１８９８年から１９０６年までウィーン工芸美術学校でアルフレッド・ロラー、フェリシアン・フォン・ミルバッハ、コロマン・モーザー、カール・オットー・チェシュカ、ルドルフ・フォン・ラリッシュらに師事。１９０６年、パリへの奨学金を受ける。１９０７年から１９０８年、ウィーン美術アカデミーでハインリッヒ・レフラーに師事。１９０４年、木版画の書籍「四季」を自費出版、カラー木版画「小さな情景」も出版。１９０８年頃、ウィーン工房向けポストカードと生地見本。フーゴ・Ｆ．キルシュ社向けの陶器、デブリングの保育所のためのガラス窓。オーストリア国営くじの為のポスター。書籍の装丁を多数。１９０９年、クンストシャウに参加、１９１４年、ケルンにてドイツ工作同盟の展覧会、１９１９年から１９２３年、キュンストラーハウスの展覧会。オーストリア工作同盟及びオーストリア芸術家同盟のメンバー。

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水彩画とは？【 美術用語 】

広義には、水溶性の展色剤で練った顔料を使って制作された絵画をさす。古代エジプトのパピルス画、東洋画の紙本・絹本の類、中世ヨーロッパの彩色写本の挿絵など古くから世界各地で広く利用されてきた。狭義には顔料とアラビアゴムを練り合わせた絵具（水彩絵具という）で描いたものをいい、より狭義には、水彩絵具を透明水彩絵具と白色顔料を加えた不透明水彩絵具（グワッシュ）に分け、前者のみを指す。透明水彩は特に精選した微粉の顔料を用い粘り気が少なくなるように練ってある。水彩絵具の特性は透明なことで明るい色を表現する場合は、水で薄めるだけで、薄い絵具の層を通して画用紙その他の支持体面から光が多く反射して明るく見える。不透明水彩の場合は白を加える。単色で仕上げる水性絵具としては、茶色のビスタや、いかの墨から作る焦げ茶色のセピアを使ったものがよく知られている。１８世紀から１９世紀初頭のイギリスで大きな発達をとげ、特にターナーは油絵に劣らない色の明るさと鮮かさを表現する水彩技法を作り上げた。

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