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１９４０年宮城県に生まれる。１９６０年ネオ・ダダイズム・オルガナイザーズに参加。１９６１年から６３年にかけて、東京都美術館の読売アンデパンダン展に連続出品。また、ネオ・ダダイズム・オルガナイザーズは約１年で消滅するも、メンバー的にはかなり重複するグループ展に１９６０年代の前半は出品している。一方、１９６４年には東京の内科画廊で初の個展を開催。１９６８年に２回目の個展を東京の村松画廊で開催している。続いて１９６９年と７１年には東京都美術館の現代日本美術展に連続出品している。１９７４年にはブラジル・サンパウロ現代美術館のコスモス展に出品。以後、海外出品としては１９８０年にロンドンのＩＣＡで開かれた“ＡＲＴ　ＰＯＰ　Ｊａｐａｎ−Ｔｏｋｙｏ　Ｔｏｄａｙ”がある。１９７０年代の後半から現在に至るまでの主な個展としては「投影装置の犬展」（１９７９年福岡アートセンター、８０年仙台、ギャラリークライネス）、「Ｓｃｒｅｗ−らせん」展（東京、画廊春秋、１９８６年、ＩＩ−８７年，ＩＩＩ−８８年）、個展「水犬」（１９８９年、画廊春秋）などが挙げられる。（「なぜか気になる人間像　徳島県立近代美術館所蔵名品展」図録（埼玉県立近代美術館）１９９２年）

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ポップ・アートとは？【 美術用語 】

ポピュラー・アート（大衆芸術）に由来する言葉で、１９５０年代後半以降、とくに１９６０年代にイギリス、アメリカで盛んになった現代芸術の最も特徴的な動向のひとつ。イギリスでは、１９５２〜５５年にロンドンのＩＣＡ（現代芸術研究所）に集まったインディペンデント・グループの中で理論化され、メンバーの批評家ローレンス・アロウェイがポップという言葉を用い始めた。マスメディアや広告に関心を示し、アメリカの大衆文化の影響を受け、伝統や既成の権威への反発、ハイ・カルチャーとサブ・カルチャーの区別を取り払ったことなどが特徴としてあげられ、リチャード・ハミルトンやキタイ、ホックニーなどの作家がいる。アメリカでは、抽象表現主義に反発する風潮の中で現れ、ジャスパー・ジョーンズとロバート・ラウシェンバーグが先駆者としてあげられる。ありふれたイメージやキッチュを用い、また、ダダに根ざしていたため、しばしばネオ・ダダとも呼ばれる。大衆社会のマス・メディアや大量生産消費社会に関心を持ち、ここからアセンブリッジ芸術やハプニングが派生している。

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