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１９３３年インドネシアに生まれる。１９６４年、バンドン工科大学美術学部卒業後、同大学美術デザイン学部の講師となり、絵画とカリグラフィー（書）を教える。１９６９年ニューヨークのロチェスター工科大学芸術学部で版画とグラフィック・デザインを学び、帰国後、７２年バンドン工科大学美術学部のグラフィック・デザイン研究所所長、８４年には、同大学美術デザイン学部長に就任。ジャカルタやロンドンで個展を開催するとともに、世界各地の展覧会に出品し活発な活躍をみせている。１９７４年、７６年の第１回、第２回インドネシア・ビエンナーレで、連続して絵画最高賞を受賞。１９７０年ニューヨークで開催されたネパール芸術展で最高版画コレクション賞の受賞。１９７２年第８回東京国際版画ビエンナーレ、７５年第３回インド・トリエンナーレ、７７年旧ユーゴスラビアのリュブリアナ国際版画ビエンナーレ、８０年、８９年福岡市美術館のアジア美術展、８１年ＡＳＥＡＮ絵画版画写真展などに出品。１９８４年ソウル国際美術展では銀賞を受賞している。

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ラムとは？【 作家名 】

アイオワ州ティプトン生まれのラムは、ノードフェルト同様、ジャポニスムの真っ只中、シカゴのアート・インスティテュート・アートスクールで学んだ。初めて実験的な木版画を制作したのは、日本への新婚旅行で木版の道具を手に入れた後の１９０５年頃である。１９０７年に再び日本を訪れたラムは、今度は彫師の伊上凡骨（１８７５−１９３３）の下で３カ月間、伝統的な木版画の工程を学び、その後３年間はその手法を生かしてアメリカで制作した。１９１１年から１９１２年にかけて再来日した折には、東京で彫師と摺師を見つけ、集中的に自分の作品の制作に励んだ。ラムの木版にかける熱意に打たれた師の伊上凡骨は、「おそらく日本の多色摺木版芸術は外国人たちに乗っ取られてしまうだろう！」と、日本人が木版を低級な複製技法として蔑んでいる事実を嘆いている（「木版画の真価」『早稲田文学』７、１９０７年５月）。ラムが日本で活動した時期は、ちょうど創作版画運動の初期と重なったが、彼女の独創的な木版作品は日本の同時代の作家に多大な影響を与え、日本における木版の見直しの端緒となった。（Ｍ．Ｙ．）（「世紀末から　西洋の中の日本「ジャポニスム展」図録）

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