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１９３３年インドネシアに生まれる。１９６４年、バンドン工科大学美術学部卒業後、同大学美術デザイン学部の講師となり、絵画とカリグラフィー（書）を教える。１９６９年ニューヨークのロチェスター工科大学芸術学部で版画とグラフィック・デザインを学び、帰国後、７２年バンドン工科大学美術学部のグラフィック・デザイン研究所所長、８４年には、同大学美術デザイン学部長に就任。ジャカルタやロンドンで個展を開催するとともに、世界各地の展覧会に出品し活発な活躍をみせている。１９７４年、７６年の第１回、第２回インドネシア・ビエンナーレで、連続して絵画最高賞を受賞。１９７０年ニューヨークで開催されたネパール芸術展で最高版画コレクション賞の受賞。１９７２年第８回東京国際版画ビエンナーレ、７５年第３回インド・トリエンナーレ、７７年旧ユーゴスラビアのリュブリアナ国際版画ビエンナーレ、８０年、８９年福岡市美術館のアジア美術展、８１年ＡＳＥＡＮ絵画版画写真展などに出品。１９８４年ソウル国際美術展では銀賞を受賞している。

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ドクメンタとは？【 美術用語 】

１９５５年以来、西ドイツのカッセル市で、原則として４年ごとに催されてきた進歩的傾向の国際美術展の名前。第１回展は、カッセル・アカデミーのボーデ教授の提唱で、第二次大戦終了までナチスによって進歩的・前衛的芸術が「退廃」の烙印を押されて国際舞台から著しく立ち遅れてしまっていたドイツの芸術に、再び新しい息吹きを取り戻す目的で組織された。以降、ドイツの国民に世界の現代美術の動向を紹介するのを根本とし、多くの国際美術展のような授賞制度を持たずに、毎回テーマを決め、それに基いて委員会が美術家の人選を行うという方法を採っている。第２回展にはアメリカ部門が設けられ、ニューヨーク派の成果が紹介され、第４回展では、出品作家の３分の１がアメリカ人でその作品の多くが巨大なサイズのものという、アメリカの色面抽象絵画、ポップ・アート、ミニマル・アートが支配的なもので、ドクメンタの歴史にひとつの頂点を画したものであった。画商界の動向への追随など批判も多いが、現行の国際美術展では最も規模の大きいものである。

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