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１９４３年インドネシアに生まれる。国籍は、シンガポール。中国高等学校を卒業後、ナンヤン大学で英語と文学を専攻し、１９６８年同大学を卒業。１９６９年から美術と文学の雑誌「チャオ・フーン・マンスリー」の顧問、また、８７年からＵＯＢ絵画賞展の審査員、シンガポール政府の芸術文化評議会の視覚芸術委員をつとめている。１９８０年、８２年、８４年、８６年のシンガポール芸術祭、８４年のシンガポール美術２５年展など国内での展覧会に出品するほか、８２年第２回ＡＳＥＡＮ絵画写真展への出品、８５年パリのグラン・パレで開催されたサロン・デ・アルティスト・フランセでの金賞受賞、８８年、中国の武漢博物館での中国水墨画国際展、韓国ソウルでの第２４回ソウル・オリンピック記念水墨水彩画展、８９年福岡市美術館での第３回アジア美術展に出品するなど国際舞台で活躍している。また、１９７９年フランス政府から、芸術文学勲章、１９８７年シンガポール文化勲章、１９８８年フランス政府から国家功労賞、シンガポール・インド美術協会からカナラ・ラトナ賞を受賞している。

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水彩画とは？【 美術用語 】

広義には、水溶性の展色剤で練った顔料を使って制作された絵画をさす。古代エジプトのパピルス画、東洋画の紙本・絹本の類、中世ヨーロッパの彩色写本の挿絵など古くから世界各地で広く利用されてきた。狭義には顔料とアラビアゴムを練り合わせた絵具（水彩絵具という）で描いたものをいい、より狭義には、水彩絵具を透明水彩絵具と白色顔料を加えた不透明水彩絵具（グワッシュ）に分け、前者のみを指す。透明水彩は特に精選した微粉の顔料を用い粘り気が少なくなるように練ってある。水彩絵具の特性は透明なことで明るい色を表現する場合は、水で薄めるだけで、薄い絵具の層を通して画用紙その他の支持体面から光が多く反射して明るく見える。不透明水彩の場合は白を加える。単色で仕上げる水性絵具としては、茶色のビスタや、いかの墨から作る焦げ茶色のセピアを使ったものがよく知られている。１８世紀から１９世紀初頭のイギリスで大きな発達をとげ、特にターナーは油絵に劣らない色の明るさと鮮かさを表現する水彩技法を作り上げた。

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