画面下に解説があります。↓

１９１３年スペインに生まれる。２００５年没する。生地バルセロナの下町で育ち、１３歳からペンキ職人の徒弟として働き、傍ら夜間の美術学校へ通う。雑誌の挿絵や広告ポスターなどを描きはじめるが、１８歳の時に絵画制作に専念。１９３６年スペイン内戦で人民戦線側の兵士として参戦するが、３９年人民戦線の敗北とともにフランスに逃れ、パリのモンパルナスに落ちつく。最初はボナールやヴュイヤールなどに共感した作品を描くが、１９４４年同郷の先輩であるピカソに出会い決定的な影響を受ける。１９５０年代から国際的な評価を得て、各地で展覧会を開催。１９５６年のヴェネチア・ビエンナーレ、翌年のサンパウロ・ビエンナーレで受賞したのをはじめ、１９８４年のヴェネチア・ビエンナーレではスペイン代表に選ばれている。絵画だけでなくオブジェや彫刻、版画、タピスリーなど様々な分野で活躍し、ピカソ、ミロ、ダリに続くスペイン美術の中心人物の一人と目されている。（「なぜか気になる人間像　徳島県立近代美術館所蔵名品展」図録（埼玉県立近代美術館）１９９２年、加筆有）

いまクリックまたは、検索したキーワードの解説

ダダとは？【 美術用語 】

第一次大戦中、ヨーロッパおよびアメリカに起った運動。１９１６年、チューリヒのキャバレ・ヴォルテールで、トリスタン・ツァラ、ジャン・アルプらが、辞典の一頁から偶然に拾った言葉「ダダ」を用いた。大戦の不安のなかで、合理主義文明とその社会体制を否定し、破壊しようという運動で、おびただしいデモンストレーションとスキャンダルを通じて「なにも意味しない」虚無のダダを唱えた。この否定の精神は、ドイツではヒュルゼンベック、グロスらにより政治的色彩を濃くした。またニューヨークでマルセル・デュシャン、ピカビアらが写真のコラージュや、レティ・メイドのオブジェを使った時期をニューヨーク・ダダと呼ぶが、デュシャンの芸術そのものへの否定精神（反芸術）は、第二次大戦後の若い作家に受け継がれた。さらに１９１９年にケルンでエルンスト、アルプらが起したダダ運動は、偶然性や意識下の世界を通じて、のちにシュルレアリスムや抽象表現主義への道をひらいた。

画面右にこのキーワードの再検索結果が表示されています。そちらもご覧ください。

＜前   次＞