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１９３７年ドイツに生まれる。１９５８年から６２年までオッフェンバッハ・アート・スクールで学ぶ。１９６６年にはフランクフルトのヘッセン青年芸術家賞、７０年と７４年にはブラッドフォードの版画ビエンナーレ賞、７３年にはグレンヒェンの版画トリエンナーレ賞を受賞する。１９７５年以降はフランクフルトのシュテーデル美術学校で教鞭をとる。初期にはモーター仕掛けの作品を作ったりしていたが、１９６９年以降は単純な形を寄せ集めて、それらの集積の中から思わぬ全体像が出現するような作品を制作する。都市や人間をテーマにしたそれらの作品は、１９７７年の来日以来、それまでのドローイングから写真やデジタルコピーを利用したコラージュへとその趣を変える。無意味な、そしてより無機的な断片が高密度に集積されてできた都市や人間の全体像は、大量生産や、複製、反復によってでき上がった現代の巨大な大都市の姿でもあるだろう。各地で展覧会を開いており、また日本にもたびたび訪れている。（「なぜか気になる人間像　徳島県立近代美術館所蔵名品展」図録（埼玉県立近代美術館）１９９２年）

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バルビゾン派とは？【 美術用語 】

パリの東南、フォンテーヌブローの森の北西にある小村バルビゾンを、１８３０年頃からテオドール・ルソーやコローら若い画家たちが訪れ、風景を描いていた。そして、１８３５年のルソーに続いて、ミレー、コロー、トロワイヨン、ドービニー、デュプレらが、１８４０年代にかけて相次いで移住し、風景画を描くグループを形成した。この集団をバルビゾン派というが、それぞれ独自の画風をもっており、ミレー、コローなど、同じバルビゾン派としてひとまとめにするのが難しい作家もいる。しかし、おおむねコンスタブルやボニントンらのイギリスの風景画や、１７世紀オランダの風景画からの影響が強い。当時、一般的となっていたイタリア旅行もせず、主にバルビゾンで制作した彼らにとって、自然は、ほとんど崇拝の対象に近いものであった。また、風景それ自体に興味を示し、古典的な規範に反抗するその態度は、当時としてはかなり革新的なものであった。すぐ後に続く写実主義や、印象派に与えた影響も少なくはない。

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