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１９３９年イギリスに生まれる。バーミンガム美術学校に学んだ後、ロンドンのロイヤル・アカデミーに進み１９６２年に卒業。１９６６年スイスに本拠を定めるが、世界各地を旅行し制作を続ける。１９６１年ロンドンのＲＢＡギャラリーの「ヤング・コンテンポラリー」展に、翌６２年ポップ・アートの拠点シドニー・ジャニス画廊の「ニュー・リアリスト」展に出品。１９６２年にサンフランシスコ近代美術館などアメリカ各地を巡回した「今日のイギリス美術」展や、６５年にストックホルム近代美術館で開催された「オプ・アンド・ポップ」展などに出品し高く評価される。１９６７年ストラットフォード・アポン・エイボンのシェークスピア劇場の玄関をデザインし、１９７６年にはハンブルグ美術協会の「ポップ・アートの再発見」展に出品。「ビルボード」誌などの商業雑誌の写真を題材にしながら、その形態を明快な平面に変え、メタリックな彩色を加えて大画面に構成する作風が知られている。

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水彩画とは？【 美術用語 】

広義には、水溶性の展色剤で練った顔料を使って制作された絵画をさす。古代エジプトのパピルス画、東洋画の紙本・絹本の類、中世ヨーロッパの彩色写本の挿絵など古くから世界各地で広く利用されてきた。狭義には顔料とアラビアゴムを練り合わせた絵具（水彩絵具という）で描いたものをいい、より狭義には、水彩絵具を透明水彩絵具と白色顔料を加えた不透明水彩絵具（グワッシュ）に分け、前者のみを指す。透明水彩は特に精選した微粉の顔料を用い粘り気が少なくなるように練ってある。水彩絵具の特性は透明なことで明るい色を表現する場合は、水で薄めるだけで、薄い絵具の層を通して画用紙その他の支持体面から光が多く反射して明るく見える。不透明水彩の場合は白を加える。単色で仕上げる水性絵具としては、茶色のビスタや、いかの墨から作る焦げ茶色のセピアを使ったものがよく知られている。１８世紀から１９世紀初頭のイギリスで大きな発達をとげ、特にターナーは油絵に劣らない色の明るさと鮮かさを表現する水彩技法を作り上げた。

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