画面下に解説があります。↓

１８９８年イギリスに生まれる。１９８６年没する。１９１７年第１次世界大戦に従軍した後、リーズ美術学校からロンドンの王立美術学校に進む。１９２４年から３９年まで王立美術学校で、３２年から３９年までチェルシー美術学校で彫刻を教える。１９３３年ハーバート・リードやニコルソン、ヘップワースらと前衛芸術グループ「ユニット・ワン」を創立して国際的活動を開始。１９３６年には、ロンドンでの「国際シュルレアリスム」展に参加。第２次世界大戦中は公式戦時芸術家に任命されロンドン地下鉄構内で〈防空壕シリーズ〉のデッサンを行なう。１９４８年第２４回ヴェネチア・ビエンナーレ展国際彫刻大賞、５３年第２回サンパウロ・ビエンナーレ展国際彫刻大賞受賞。１９５１年ロンドンのテート・ギャラリーでの大回顧展をはじめ世界各地で大規模な展覧会が開かれ、２０世紀彫刻史の頂点に立つ作家の一人と目されている。半ば抽象化された形態にもかかわらず、自然の観察から得た力強い生命力の充実したヒューマニスティックな表現によって世界中の人々に親しまれている。（「なぜか気になる人間像　徳島県立近代美術館所蔵名品展」図録（埼玉県立近代美術館）１９９２年）

いまクリックまたは、検索したキーワードの解説

モビルとは？【 美術用語 】

モビールは、アレキサンダー・コールダーの動く彫刻の総称で、スタビルは、コールダーの作品でモビールで無いものを呼ぶ。モビールは、１９３２年にコールダーがヴィニョン画廊で、手動式と電動式の動く彫刻を発表したとき、それらを指してマルセル・デュシャンが「モビール」と呼んだことに由来する。１９３０〜４０年代には、電動式のレリーフや立体作品の他に、空気の流れと構成体自体の緊張関係、バランスによって静かに動くところに特徴を持つ宙吊りの金属板による構成体を作り、ふつうモビールと呼ばれるのはこのタイプの構成体のことである。またコールダー以外の作家にも、この種の原理を造形に用いた作家は多く、それらの動く作品についてもモビールと呼ぶことがある。スタビルは、１９３２年にモビールが発表された際に、ジャン・アルプが、それ以前にコールダーが作っていた動かない針金彫刻を一括してそう名づけたのが始まり。それ以来、コールダーの動かない鉄鋼彫刻もすべてスタビルと呼ばれている。

画面右にこのキーワードの再検索結果が表示されています。そちらもご覧ください。

＜前   次＞