画面下に解説があります。↓

１９０８年、ベルギーのブリュッセルに生まれる。１９２３年から２７年にかけて装飾彫刻のアトリエに入り働きながら、ブリュッセルの美術アカデミーに学んだ。１９３４年サン・ジョゼ・アカデミーの彫刻コースにしばしば通う。１９３７年エミリエンヌ・ランペルールと結婚。１９４０年から４７年にかけてモネー国立劇場で合唱団員として働いた。１９４４年アポール（ＡＰＰＯＲＴ）展に参加、４６年ギャラリー・アポロで初個展開催、「若きベルギー絵画」展に参加する。１９４９年ブリュッセル、パレ・デ・ボザールで個展、５２年カーネギー賞受賞。１９５３年グッゲンハイム美術館「若いヨーロッパ画家たち」展に出品。１９５５年スペイン旅行。スペインの画家の技術を学んだ。１９５７年経済的理由で一旦絵を止めざるをえなくなる。１９５９年東京ビエンナーレに「火打ち石」を出品、同年イタリア旅行。１９６０年、ヴェネチア・ビエンナーレに参加、翌６１年サンパウロ・ビエンナーレに参加する。１９６９年、パレ・デ・ボザールで回顧展が開かれる。１９８４年地下鉄イゼル駅のための習作。１９８６年ベルギー王立美術館で大回顧展。（「ベルギー現代美術展」図録　１９９４年）

いまクリックまたは、検索したキーワードの解説

ロココとは？【 美術用語 】

１８世紀にヨーロッパで流行した装飾様式。バロック様式に続き、新古典主義に先立つ様式で、広く当時の建築、彫刻、絵画、工芸など美術全体にわたる様式。バロックとロココとは、直線を嫌い、ゆがんだ、凝った装飾を好む点では共通しているが、バロックの力強さに比べて、ロココはむしろ優美で軽快であり、Ｓ字形の曲線、非相称の装飾、シノワズリ（中国趣味）を中心とした異国趣味が目立っている。社会背景としては、バロック時代の壮麗な宮殿に対する、新時代の社交場である優雅なサロンの勃興、有力な宮延の婦人たちの趣味の影響などがあった。例えば、暗く重いビロードに代って明るい色の絹織物や錦が流行したのも婦人たちの好みによるものであった。絵画ではヴァトー、ブーシェ、フラゴナールなど、彫刻ではファルコネ、ピガル、建築では、フランスにおけるガブリエルの装飾したヴェルサイユ宮の諸室、ボフランの建てたオテル・ド・スービーズなど、ドイツ・オーストリアではキュヴィイエがバイエルンの宮延にこの様式をもたらすなどした。

画面右にこのキーワードの再検索結果が表示されています。そちらもご覧ください。

＜前   次＞