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１９１９年フランス人の父とベルギー人の母との間に、イギリスで生まれる。その後、アントワープに移住する。１９３４年から３８年にかけて美術アカデミーに、１９４０年から４２年にはアントワープの国立美術研究所に学んだ。１９４３年から５０年頃まで、表現主義、ネオ・シュルレアリスムの時代。１９４７年、「若きアントワープ絵画」展に参加する。１９５４年オブジェをはじめる。１９５８年Ｇ５８のメンバーになる。１９６０年アントワープで新フランドル派を結成する。１９６１年ゲント「フォーラム６１」に参加、６３年東京ビエンナーレに「音と色のメロディー」連作５点を出品、６４年ヴェネチア・ビエンナーレ、カッセル・ドクメンタ３に参加する。１９６６年ニューヨークで初個展をボニーノ画廊で開く。１９６９年ジロン賞を受賞。１９７０年大阪万博ベルギー館に出品。１９７１年デューラー生誕５００年の展覧会のための作品を制作する。１９７４年アントワープ王立美術館で個展。１９７５年ブリュッセルのティフェリー駅の装飾を手掛ける。１９７７年ルーベンスの記念年の展覧会のための作品を、８７年ルーヴェンのカトリック大学のためのモニュメントを制作。（「ベルギー現代美術展」図録　１９９４年）

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バウハウスとは？【 美術用語 】

１９２０年代のドイツで近代デザインの中心地となった建築と応用美術のための学校。デザインと工業技術の間に橋をかける重要な役割をはたした。１９３３年にナチスの圧力で解散してから教授陣と学生が各地に移住したため、バウハウスの理念は多くの国々に広められ、１９３０年代と４０年代における近代主義のシンボルともいえる存在となった。バウハウスの創設は、１９１９年に、旧ヴァイマール美術アカデミーとヴァイマール美術工芸学校がグロピウスによりひとつにまとめられたことに始まる。グロピウスの最初の思想は、すべてを包含する近代的で構成的な芸術を実現して、モニュメンタルな要素と装飾的な要素の分離をなくそうとするものであったが、さらに１９２３年には、工業的大量生産用のデザインを行う工芸家が重要であるとした。このため、バウハウスは産業界と密接に関係を持ち、多くの製品を生み出した。その特徴は非個人的で幾何学的で厳格なことであり、むだを省き素材を研究し、洗練された形を持っており、ヨーロッパの建築・応用美術に大きな影響を与えた。

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