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１９１９年フランス人の父とベルギー人の母との間に、イギリスで生まれる。その後、アントワープに移住する。１９３４年から３８年にかけて美術アカデミーに、１９４０年から４２年にはアントワープの国立美術研究所に学んだ。１９４３年から５０年頃まで、表現主義、ネオ・シュルレアリスムの時代。１９４７年、「若きアントワープ絵画」展に参加する。１９５４年オブジェをはじめる。１９５８年Ｇ５８のメンバーになる。１９６０年アントワープで新フランドル派を結成する。１９６１年ゲント「フォーラム６１」に参加、６３年東京ビエンナーレに「音と色のメロディー」連作５点を出品、６４年ヴェネチア・ビエンナーレ、カッセル・ドクメンタ３に参加する。１９６６年ニューヨークで初個展をボニーノ画廊で開く。１９６９年ジロン賞を受賞。１９７０年大阪万博ベルギー館に出品。１９７１年デューラー生誕５００年の展覧会のための作品を制作する。１９７４年アントワープ王立美術館で個展。１９７５年ブリュッセルのティフェリー駅の装飾を手掛ける。１９７７年ルーベンスの記念年の展覧会のための作品を、８７年ルーヴェンのカトリック大学のためのモニュメントを制作。（「ベルギー現代美術展」図録　１９９４年）

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荻原守衛とは？【 作家名 】

１８７９年長野県穂高町に生まれる。１９１０年没する。１８９９年画家を志し上京、小山正太郎の不同舎で学ぶ。１９０４年渡欧中にロダンの「考える人」に感動し、彫刻家を志す。１９０８年第２回文展で「文覚」が三等賞を受賞。１９０９年第３回文展で「北条虎吉氏肖像」が三等賞を受賞する。第４回文展で絶作「女」が三等賞受賞。守衛はロダンから、彫刻を量塊としてとらえ、その中に有機的な躍動感を盛り込むことで、彫刻が空間の中で息づくのだということを学んだ。そして守衛の存在はまた、日本近代彫刻の礎となっている。彼の作品に込められた内的な生命感は、彫刻の自立を促すものであり、「坑夫」「デスペア」などはいずれも、日本近代彫刻史を語るに不可欠な作品で、若くして去った守衛の代表作といえる。碌山と号す。（「日本近代彫刻の一世紀　写実表現から立体造形へ」図録　１９９１年）

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