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１９２７年、ロケレンに生まれる。１９４１年から４８年、ゲントの聖ルカ研究所に、５１年から５４年、アントワープ国立研究所に学ぶ。１９５４年頃より十字、四角形などをテーマとする。１９５６年「若きベルギー絵画」賞を受賞。１９５７年ギャラリー・アクセントで初の個展。１９５８年Ｇ５８の創立に参加。１９５９年第１回パリ青年ビエンナーレに参加、６７年サンパウロ・ビエンナーレに参加、６８年にカッセル・ドクメンタ４に参加する。１９７０年ヴェネチア・ビエンナーレに参加。この頃、油彩を放棄し、テンペラに向かう。ケルンで個展を開催する。１９７６年アムステルダムで個展。１９７４年ブリュッセル、パレ・デ・ボザールで回顧展。１９７９年、Ｓ６５画廊から詩と版画による本を出版。１９８２年ゲント、エインドホーフェン、アムステルダムで回顧展。１９８９年山口、ギャラリー・シマダで個展。（「ベルギー現代美術展」図録　１９９４年）

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水彩画とは？【 美術用語 】

広義には、水溶性の展色剤で練った顔料を使って制作された絵画をさす。古代エジプトのパピルス画、東洋画の紙本・絹本の類、中世ヨーロッパの彩色写本の挿絵など古くから世界各地で広く利用されてきた。狭義には顔料とアラビアゴムを練り合わせた絵具（水彩絵具という）で描いたものをいい、より狭義には、水彩絵具を透明水彩絵具と白色顔料を加えた不透明水彩絵具（グワッシュ）に分け、前者のみを指す。透明水彩は特に精選した微粉の顔料を用い粘り気が少なくなるように練ってある。水彩絵具の特性は透明なことで明るい色を表現する場合は、水で薄めるだけで、薄い絵具の層を通して画用紙その他の支持体面から光が多く反射して明るく見える。不透明水彩の場合は白を加える。単色で仕上げる水性絵具としては、茶色のビスタや、いかの墨から作る焦げ茶色のセピアを使ったものがよく知られている。１８世紀から１９世紀初頭のイギリスで大きな発達をとげ、特にターナーは油絵に劣らない色の明るさと鮮かさを表現する水彩技法を作り上げた。

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