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１９４０年アントワープに生まれる。１９６３年アントワープＣＡＷで個展開催、６６年アントワープ、ワイド・ホワイト・スペース・ギャラリーで個展。この頃ハプニングを何度か行う。１９６７年ハーグ国際ギャラリーで個展、６８年デュッセルドルフ国立芸術アカデミーで個展、エイントホーフェン「スリー・ブラインド・マイス」展、デュッセルドルフ「プロスペクト６８」展などに出品、６９年ニューヨーク、ドイツ各地で個展開催。また、アムステルダム「自由推進機」展、南ネーデルランド・トリエンナーレなどに出品する。１９７０年アントワープ、エイントホーフェンなどで個展、東京国際ビエンナーレなどに出品、７１年アントワープで個展、ブリュージュ彫刻トリエンナーレ、ベルリン「クンストマーケット」展に出品、７２年リュツェルン美術館などで個展、カッセル・ドクメンタ５に出品する。１９７３年デュッセルドルフ、シュトゥットゥガルトなどで個展、７４年リエージュ・ギャラリー・ヴェガでデッサンの個展、７５年ＪＰ１アートインターナショナル、７６年ヴェネチア・ビエンナーレ、７７年カッセル・ドクメンタ６に出品、８３年サンパウロ・ビエンナーレに出品。（「ベルギー現代美術展」図録　１９９４年）

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パピエ・コレとは？【 美術用語 】

貼り紙のことで、装飾紙の切片を画面に貼付する技法。分析的キュビスムから総合的キュビスムに移行し始めた1911,12年頃、ピカソやブラックが用い始めた。キュビスムが分析的段階に至って抽象的な線の要素に解体した画面に現実感と日常性を回復させるため、新聞紙、切符、模様紙、レッテル、さらに羽毛、砂、針金などを貼りつけ、新しい造形効果と物体感を導入した。２０世紀絵画におけるオブジェの意識の形成過程にとって重要な契機をなした技法である。のちにダダやシュルレアリスムのコラージュに発展した。コラージュは、貼りつけることを意味し、マックス・エルンストをはじめとするシュルレアリスムの作家たちが１９２０年代からよく利用した。本来相応関係のない別々のさまざまな「もの」を、最初の目的とはまったく別のやり方で結びつけ、異様な美やユーモアやロマネスク的な領域を絵画に導入した。現実の多様性を画面にとり込むための有力な手段のひとつである。

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