画面下に解説があります。↓

１９５０年イギリスに生まれる。１９６８−７０年トリニティ・カレッジ（ケンブリッジ）、７３−７４年セントラル美術デザイン学校（ロンドン）、７５−７７年ゴールドスミス・カレッジ、ロンドン大学、７７−７９年スレード美術学校（ロンドン）で学ぶ。１９７７−８２年メイドストン美術カレッジで個別指導教官、イギリスのいくつかのカレッジで非常勤講師。１９８３年ブライトン工科大学美術彫刻部専任講師となる。１９８１年ロンドンのホワイトチャペルギャラリーで初個展、以後多数開催、日本では、８７年西武コンテンポラリー・アート・ギャラリー（東京）、８８年現代彫刻センターで開催。主なグループ展は、８１年「２０世紀のイギリス彫刻」展（ホワイトチャペルギャラリー、ロンドン）、「物体と彫刻」展（現代美術協会、ロンドン他）。１９８２年「自由’８２展」ヴェネツィア・ビエンナーレ（ヴェニス）。１９８３年第１７回サンパウロ・ビエンナーレ（リオデジャネイロ近代美術館、ブラジル）。１９８４年「近年の絵画・彫刻の国際的概観」展（ニューヨーク近代美術館）。１９８５年「イギリス展」（アートギャラリー・オブ・ウエスタンオーストラリア他）、現代美術への視点−メタファーとシンボル展」（東京国立近代美術館他）。１９８６年「芸術と錬金術」展ヴェネツイア・ビエンナーレ。１９８７年「ドクメンタ８」（カッセル、ドイツ）。１９８８年「スタートリットウォーターズ：イギリスの彫刻　国際芸術１９６８−１９８８」展（テートギャラリー、リバプール）。１９８９年「イギリスの今」展（現代美術館、モントリオール）。１９９０年「イギリス芸術の今」展（世田谷美術館他）。１９８１年頃より主に作家自身の身体から型を取った人間像の作品を制作している。１９９４年ターナー賞受賞。現在、ロンドンに在住、制作を行っている。

いまクリックまたは、検索したキーワードの解説

ロココとは？【 美術用語 】

１８世紀にヨーロッパで流行した装飾様式。バロック様式に続き、新古典主義に先立つ様式で、広く当時の建築、彫刻、絵画、工芸など美術全体にわたる様式。バロックとロココとは、直線を嫌い、ゆがんだ、凝った装飾を好む点では共通しているが、バロックの力強さに比べて、ロココはむしろ優美で軽快であり、Ｓ字形の曲線、非相称の装飾、シノワズリ（中国趣味）を中心とした異国趣味が目立っている。社会背景としては、バロック時代の壮麗な宮殿に対する、新時代の社交場である優雅なサロンの勃興、有力な宮延の婦人たちの趣味の影響などがあった。例えば、暗く重いビロードに代って明るい色の絹織物や錦が流行したのも婦人たちの好みによるものであった。絵画ではヴァトー、ブーシェ、フラゴナールなど、彫刻ではファルコネ、ピガル、建築では、フランスにおけるガブリエルの装飾したヴェルサイユ宮の諸室、ボフランの建てたオテル・ド・スービーズなど、ドイツ・オーストリアではキュヴィイエがバイエルンの宮延にこの様式をもたらすなどした。

画面右にこのキーワードの再検索結果が表示されています。そちらもご覧ください。

＜前   次＞