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１８８７年ザルツブルグ州サンクト・ミヒャエルに生まれる。１９０６−０８年、ウィーンの工科大学に在学。設計と建築を学び、その後１９０８−１１年、ウィーン造形芸術アカデミーに在学。１９１１年ローマ賞を受けパリヘ旅行。１９１２年から陶磁器とカーペットの仕事を始める。「壁紙展」（１９１３年）、「分離派展」（ウィーン、１９１３年）、「国際美術展」（ローマ、１９１４年）、「工作連盟展」（ケルン、１９１４年）などに参加。１９１６年からウィーン工房に加わる。１９１７−１８年、工房のチューリヒ支店の責任者、また１９１７年以降２３年まで工房の共同責任者となった。工房の後期においてホフマンと共に最も重要なデザイナー。工房のために、家具、銀や錫などの金属製品、アクセサリー、琺瑯、亀甲、象牙、ガラス、陶磁器、文房具、装丁、皮革、グラフィック、広告、ポストカード、テキスタイル、ファッション、チュール、レース、壁紙、ビーズ、舞台装飾、衣装、額、彫像、玩具、壁面ステンシル装飾、カーテン、クッションなど多岐にわたる分野のデザインを手掛けた。１９２３年ニーダエスタライヒ州のメートリンクで歿。（「ホフマンとウィーン工房展」図録　１９９６年）

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ドクメンタとは？【 美術用語 】

１９５５年以来、西ドイツのカッセル市で、原則として４年ごとに催されてきた進歩的傾向の国際美術展の名前。第１回展は、カッセル・アカデミーのボーデ教授の提唱で、第二次大戦終了までナチスによって進歩的・前衛的芸術が「退廃」の烙印を押されて国際舞台から著しく立ち遅れてしまっていたドイツの芸術に、再び新しい息吹きを取り戻す目的で組織された。以降、ドイツの国民に世界の現代美術の動向を紹介するのを根本とし、多くの国際美術展のような授賞制度を持たずに、毎回テーマを決め、それに基いて委員会が美術家の人選を行うという方法を採っている。第２回展にはアメリカ部門が設けられ、ニューヨーク派の成果が紹介され、第４回展では、出品作家の３分の１がアメリカ人でその作品の多くが巨大なサイズのものという、アメリカの色面抽象絵画、ポップ・アート、ミニマル・アートが支配的なもので、ドクメンタの歴史にひとつの頂点を画したものであった。画商界の動向への追随など批判も多いが、現行の国際美術展では最も規模の大きいものである。

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