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１８７８年ウィーンに生まれる。１８９４−９９年、ウィーン造形芸術アカデミーに在学。１８９８年ゲルラッハ＆シェンク出版社のためのポストカードや挿絵を制作。インゼル社など多くの出版社で装丁、グラフィック、広告などを制作する。１９０２−０７年、ウィーン工芸学校で教え、１９０５年から教授になる。生徒の一人にＯ．ココシュカがいた。１９０７年ハンブルグの工芸学校に招かれ、やがて教授となり４３年まで勤めた。ウィーン工房には１９０５年から参加。ハンブルクへ移ってデザイン活動を行う一方で、工房との協力関係も続く。１９０７年Ｍ．ラインハルトの演劇「リア王」の舞台装飾。１９０８年ゲルラッハ＆ヴィートリンク出版社から舞台装飾の挿絵本『ニーベルンゲン』を刊行。工房のためにポストカード、挿絵、アクセサリー、刺繍、ステンドグラス、陶磁器、金属製品などをデザインした。また、キャバレー・フレーダーマウスのグラフィック、ホフマンが設計したホーホライトの狩猟小屋の装飾パネル、ストックレー邸のステンドグラス、パウル・ヴィトゲンシュタイン邸などの装飾も手掛ける。「分離派展」（ウィーン、１９００、０２、０４年）、「装飾美術展」（トリノ、１９０２年）、「クンストシャウ」（１９０８、０９年）、「工作連盟展」（ケルン、１９１４年）などオーストリア、ドイツ各地の主要な装飾美術展に参加。１９６０年ウィーンで歿。（「ホフマンとウィーン工房展」図録　１９９６年）

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パピエ・コレとは？【 美術用語 】

貼り紙のことで、装飾紙の切片を画面に貼付する技法。分析的キュビスムから総合的キュビスムに移行し始めた1911,12年頃、ピカソやブラックが用い始めた。キュビスムが分析的段階に至って抽象的な線の要素に解体した画面に現実感と日常性を回復させるため、新聞紙、切符、模様紙、レッテル、さらに羽毛、砂、針金などを貼りつけ、新しい造形効果と物体感を導入した。２０世紀絵画におけるオブジェの意識の形成過程にとって重要な契機をなした技法である。のちにダダやシュルレアリスムのコラージュに発展した。コラージュは、貼りつけることを意味し、マックス・エルンストをはじめとするシュルレアリスムの作家たちが１９２０年代からよく利用した。本来相応関係のない別々のさまざまな「もの」を、最初の目的とはまったく別のやり方で結びつけ、異様な美やユーモアやロマネスク的な領域を絵画に導入した。現実の多様性を画面にとり込むための有力な手段のひとつである。

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