画面下に解説があります。↓

１８９６年鳥取県に生まれる。１９３０年没する。１９１５年に上京、葵橋洋画研究所に学び、１６年東京美術学校西洋画科に入学、２１年に卒業する。在学中は藤島武二に師事し、また、精神的には内村鑑三に傾倒した。１９２１年、二科展に初入選し、翌２２年渡仏、アカデミー・ド・ラ・グラン・ショーミエールに学ぶ。新古典主義、写実主義を研究し、アングル、クールベに魅かれる。また、マネ、セザンヌにも刺激を受けた。さらに、唯物史観の影響を受け、〈二人の労働者〉など、社会的な主題を扱った作品も描く。１９２５年に帰国し、第６回帝展では〈Ｊ・Ｃ嬢〉で特選となる。翌１９２６年には里見勝蔵らと一九三〇年協会を結成する。１９２８年渡仏期の成果を基に、前田写実研究所を開設し、後進の指導にあたる一方で造型理論の研究をすすめ、古典的な構図とフォーヴィスム的な筆致を持つ作品を制作する。１９２９年の第１０回帝展で、帝国美術院賞を受賞した。（「ピカソと日本」図録　１９９０年、一部加筆有）

いまクリックまたは、検索したキーワードの解説

抽象表現主義とは？【 美術用語 】

主として第二次大戦後のアメリカで開花した非幾何学的な抽象美術を指して、１９５０年頃から一般に用いられるようになった言葉。カンディンスキーの１９１０〜１４年の絵画に対して使われたのが最初らしいが、１９４６年、アメリカの画家、アーシル・ゴーキーとジャクスン・ポロックの作品に対して使われるにおよび流行語となり、たちまち他のニューヨーク派の画家の作品にも拡大されて、抽象的でなくても、表現主義的でなくてもそう呼ばれるようになった。そのため、批評家のハロルド・ローゼンバーグは「アクション・ペインティング」という概念を導入したが、この語は当時支配的な実存主義的な意味合いが強調されており、今日ではあまり用いられない。代表的作家としては、マーク・トビー、デ・クーニング、マーク・ロスコなどがあげられる。各人の作品はあまりに多様であるが、強いて要約すれば、即興的、エネルギッシュ、自由な技法を用いて、既成の因襲的な良き趣味を満足させるよりも、人々の物の見方に衝撃を与えることを望んだ非イメージ的で反形式的な絵画といえる。

画面右にこのキーワードの再検索結果が表示されています。そちらもご覧ください。

＜前   次＞