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１８９６年愛媛県に生まれる。１９０８年家族とともに宮城県に移る。１９１４年上京し、葵橋洋画研究所で黒田清輝の指導をうける。１９１６年東京美術学校西洋画科に入学、２１年同校を卒業する。同年第３回帝展に初入選する。１９２３年養子となり、北野姓から中野姓にかわる。この年から１９２７年にかけてフランスに留学し、サロン・ドトンヌに入選する。その間前田寛治、佐伯祐三らと親交を深める。帰国後、１９２７年の第８回帝展以降３年連続して特選を受賞し、３０年無鑑査となる。一方、１９２８年の第３回一九三〇年協会展に作品を特別陳列し、会員となる。１９４０年鈴木千久馬、大久保作次郎らと創元会を結成、翌年の第１回展以降毎回出品をつづける。戦後は日展の審査員、参事、評議員をつとめ、１９５８年日本芸術院賞を受賞する。滞欧期の立体的な表現から日本的な平面表現に移行し、古典的で清楚な人物像を描いた。（「ピカソと日本」図録　１９９０年）

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タピスリーとは？【 美術用語 】

フランス語でタピスリー、英語でタペストリーと読む綴織壁掛（つづれおりかべかけ）のこと。製織方式は平織（ひらおり）の文様織。ふつう竪機（たてばた、経糸を垂直に張って織る機）を用い、経糸（たていと）に麻糸、緯糸（よこいと）に太い毛の染め糸（また絹や金銀糸なども）を用いる。緯糸を適当な長さに通して絵柄を織り出し、自由に絵画的主題を表現する。すでに古代エジプト時代から知られ、古代ローマやコプト、ペルシアなど東方諸国で制作された。西欧では、１３〜１４世紀にモニュメンタルな建築装飾として登場し、聖堂や城館の壁面や柱間を飾った。制作地は、フランドルから北フランスにかけてで、アラス、パリ、ブリュッセル、トゥルネ、ヴァランシエンヌ、ドゥエー、リールなどが名高い。代表作には、ニコラ・バターユ作「アンジェの黙示録」や「一角獣をともなった貴婦人」（パリ、クリュニー美術館）などがある。１４〜１５世紀が全盛時代で、１６世紀からは次第に絵画化する。１７〜１８世紀には、フランス王立ゴブラン製作所が中心となって多くの作品が作られた。

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