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１９０２年朝鮮（現大韓民国）に生まれる。１９２１年上京し、本郷洋画研究所に学び、２２年東京美術学校西洋画科に入学する。１９２７年美術学校を卒業して荻須高徳らとフランスに渡り、パリで佐伯祐三、ザッキンらと交友する。１９３１年帰国し第１８回二科展に抽象作品を発表する。１９３６年二科展特待となり、３８年会友に推挙される。またこの年吉原治郎、斎藤義重らと九室会を結成する。１９４５年二科会の再建に参加して会員となる（６４年退会）。１９５４年から７４年にかけて武蔵野美術大学教授をつとめる。１９５４年第１回現代日本美術展で最優秀賞、６２年昭和３６年度芸術選奨文部大臣賞を受賞、そのほか１９５５年第３回サンパウロ・ビエンナーレ、５６年第２８回ヴェネチア・ビエンナーレなどの国際展に出品する。〈作品（かたち）〉連作など漆のような材質感のある東洋的情趣をもった抽象絵画を描き、戦後の日本美術の中で特異な位置を占める。（「ピカソと日本」図録　１９９０年）

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抽象表現主義とは？【 美術用語 】

主として第二次大戦後のアメリカで開花した非幾何学的な抽象美術を指して、１９５０年頃から一般に用いられるようになった言葉。カンディンスキーの１９１０〜１４年の絵画に対して使われたのが最初らしいが、１９４６年、アメリカの画家、アーシル・ゴーキーとジャクスン・ポロックの作品に対して使われるにおよび流行語となり、たちまち他のニューヨーク派の画家の作品にも拡大されて、抽象的でなくても、表現主義的でなくてもそう呼ばれるようになった。そのため、批評家のハロルド・ローゼンバーグは「アクション・ペインティング」という概念を導入したが、この語は当時支配的な実存主義的な意味合いが強調されており、今日ではあまり用いられない。代表的作家としては、マーク・トビー、デ・クーニング、マーク・ロスコなどがあげられる。各人の作品はあまりに多様であるが、強いて要約すれば、即興的、エネルギッシュ、自由な技法を用いて、既成の因襲的な良き趣味を満足させるよりも、人々の物の見方に衝撃を与えることを望んだ非イメージ的で反形式的な絵画といえる。

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