画面下に解説があります。↓

１９０３年から１９０８年、ウィーン工芸美術学校でカール・オットー・チェシュカ、ルドルフ・フォン・ラリッシュおよびベルトルト・レフラーに師事。１９０６年、木版画作品２点を発表（寓話「悲しい一小節」と動物絵本）。１９０７年、マグデブルク工芸美術学校に赴任。１９０７年、ウィーン工房のためにさまざまな仕事をする。漫画新聞「ケーニッヒスゾーン（王子）」を発行、キャバレー・フレーダーマウスのためのポスター、葉書をデザイン、室内装飾も手掛ける。「ユンク・ヴィーン」においても、ポスター「大園遊会」児童書「パン屋フランツル」などの仕事を行う。１９０８年、クンストシャウに参加。１９０９年、ハンブルク工芸美術学校に赴任。アントン・クリンクと知り合う。ディ・フレッヒェ第２号に作品を発表。１９０９年から１９１３年、美術工業博物館の工芸展に出品。１９１１年、オスカー・ディートリッヒ商会のために銀細工をデザイン。１９１３〜２２年、フランクフルト工芸美術学校で版画を教える。１９１７年から１９３３年、フランクフルトおよびダルムシュタット、１９２０年、｢新しい舞台｣に作品を発表。１９２３年から１９４４年、自由応用美術学校で、１９４６年から１９５０年、再開したフランクフルトのシュテーデル学校で教える。

いまクリックまたは、検索したキーワードの解説

ジャポニスムとは？【 美術用語 】

19世紀後半から20世紀初頭にかけて、日本の美術工芸品が、西洋の美術、工芸、装飾などの幅広い分野に影響を与えた現象。および西洋の美術家たちが日本美術の特質を創造的に活かしていこうとする態度。19世紀後半、開国を機に西洋との交流が深まり、日本から陶磁器や漆器、各種の調度品、浮世絵などの美術工芸品が、大量に西洋に伝わっていった。また、ヨーロッパ各地で開かれた万国博覧会を通じて日本の文化は欧米の人々の間で関心を呼び、一種の日本ブームが到来する。日本の美術工芸品に見られる独特の色彩や構図、平面性、装飾性、あるいは自然や身の回りの光景から生まれたモチーフは、印象派、ナビ派、アール・ヌーヴォー などの美術やデザインの分野に多大な影響を与えた。さらにこの日本好みの風潮は、服飾や日常的な生活様式にいたるまで広がった。この現象には、斬新さへの驚きと少なからぬ好奇の目を持って、日本的な図像や雰囲気を取り入れた異国趣味的な側面も強く見られ、ジャポネズリー（日本趣味）と呼ばれることも多い。これは、18世紀の中国ブーム、シノワズリー（中国趣味）を思い起こさせる。しかし、近年では様々な研究がすすみ、日本美術の持つ造形性、技法、主題、モチーフ等の独自性や、日本の生活様式、世界観に深く触発された現象としてジャポニスムと呼ぶことが定着してきている。

画面右にこのキーワードの再検索結果が表示されています。そちらもご覧ください。

＜前   次＞