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１８９８年から１９００年、ウィーン工芸美術学校でカール・カルガーに学ぶ。１９０２年から１９０４年、ミュンヒェン美術アカデミーでルードヴィッヒ・ヘルテリッヒ、フランツ・フォン・シュトゥック、ヴィルヘルム・トゥーニーらに師事。オーストリア工作同盟及びキュンストラーハウスのメンバー。１８９７年、ウィーン分離派のための、コロマン・モーザーデザインのガラス窓を仕上げる。１９００年、パリの万国博覧会に参加。１９０５年から１９０７年、シュタインホーフにある教会の祭壇を制作。１９０９年から１９１１年、新ウィーン劇場、１９１１年から１９１３年及び１９２２年から１９４５年まではブルグ劇場の舞台装置のチーフ。１９０８年、カイザー記念パレードの際には、主力スタッフとして６００着の意匠をデザイン、そのうちの何着かのデザインはウィーン工房のポストカードになった。本の装丁も行った。１９１１年、舞踏会の寄贈品をデザインし、Ｗ．メルツナーが制作。１９２６年から１９４６年、工芸美術学校の教授を務めた。

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アンフォルメルとは？【 美術用語 】

もとは「非定形なもの」という意味。美術の世界では、アンフォルメル絵画、アンフォルメル芸術というように用いられ、定着している。第二次世界大戦後、約１０年間、世の中では抽象絵画の運動がさかんになった。この抽象への指向が、アメリカでは抽象表現主義とよばれ、フランスを中心とするヨーロッパにおいてはアンフォルメルとよばれたのである。アンフォルメルという言葉は、フランスの批評家ミシェル・タピエによって１９５０年に名付けられ、１９５２年には「アンフォルメルの意味するもの」と題する展覧会がもたれた。この運動の中心となった作家は、ヴォルス、デュビュッフェ、マチュー、リオベル、ミショーらで、彼らはこれまでの美学を棄て「もう一つの芸術」を創ろうとした。つまりこれまでの抽象が与えてきた構成的、幾何学的なイメージを脱却し、理性では把えられない意識下の心の状態から生み出されるものを表現しようとした。それらは抒情的で非幾何学的であるがゆえに、アンフォルメルとよばれた。日本にも後日紹介されて、前衛芸術に多大な影響を与えた。

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