画面下に解説があります。↓

１８９８年から１９００年、ウィーン工芸美術学校でカール・カルガーに学ぶ。１９０２年から１９０４年、ミュンヒェン美術アカデミーでルードヴィッヒ・ヘルテリッヒ、フランツ・フォン・シュトゥック、ヴィルヘルム・トゥーニーらに師事。オーストリア工作同盟及びキュンストラーハウスのメンバー。１８９７年、ウィーン分離派のための、コロマン・モーザーデザインのガラス窓を仕上げる。１９００年、パリの万国博覧会に参加。１９０５年から１９０７年、シュタインホーフにある教会の祭壇を制作。１９０９年から１９１１年、新ウィーン劇場、１９１１年から１９１３年及び１９２２年から１９４５年まではブルグ劇場の舞台装置のチーフ。１９０８年、カイザー記念パレードの際には、主力スタッフとして６００着の意匠をデザイン、そのうちの何着かのデザインはウィーン工房のポストカードになった。本の装丁も行った。１９１１年、舞踏会の寄贈品をデザインし、Ｗ．メルツナーが制作。１９２６年から１９４６年、工芸美術学校の教授を務めた。

いまクリックまたは、検索したキーワードの解説

ロココとは？【 美術用語 】

１８世紀にヨーロッパで流行した装飾様式。バロック様式に続き、新古典主義に先立つ様式で、広く当時の建築、彫刻、絵画、工芸など美術全体にわたる様式。バロックとロココとは、直線を嫌い、ゆがんだ、凝った装飾を好む点では共通しているが、バロックの力強さに比べて、ロココはむしろ優美で軽快であり、Ｓ字形の曲線、非相称の装飾、シノワズリ（中国趣味）を中心とした異国趣味が目立っている。社会背景としては、バロック時代の壮麗な宮殿に対する、新時代の社交場である優雅なサロンの勃興、有力な宮延の婦人たちの趣味の影響などがあった。例えば、暗く重いビロードに代って明るい色の絹織物や錦が流行したのも婦人たちの好みによるものであった。絵画ではヴァトー、ブーシェ、フラゴナールなど、彫刻ではファルコネ、ピガル、建築では、フランスにおけるガブリエルの装飾したヴェルサイユ宮の諸室、ボフランの建てたオテル・ド・スービーズなど、ドイツ・オーストリアではキュヴィイエがバイエルンの宮延にこの様式をもたらすなどした。

画面右にこのキーワードの再検索結果が表示されています。そちらもご覧ください。

＜前   次＞