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１９１３年山梨県に生まれる。１９３８年東京美術学校油絵科卒業後、高見沢木版社に入社。同年朔日会の創立に参加するが、１９４１年退会。１９５２年東京の資生堂ギャラリーで個展を開いた後、結核にかかり、５５年まで療養。１９５５年木版画を独習し、翌年最初の木版画展を開く。油絵時代の具象的表現に代えて、抽象的表現を目指した。１９５８年スイスのグレンヒェン国際色彩版画トリエンナーレに入選。この年から日本版画協会会員となり、協会展に出品する。１９６０年第２回東京国際版画ビエンナーレで神奈川県立近代美術館賞、６８年第５回展で文部大臣賞、６２年第７回ルガノ国際版画ビエンナーレで大賞、６７年第１回チェコスロバキア国際木版画ビエンナーレで大賞、この年アメリカのオレゴン州立大学に招かれ渡米。１９６３年ユーゴスラヴィアのリュブリアナ国立近代美術館で個展を開いた。（「ピカソと日本」図録　１９９０年）

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パピエ・コレとは？【 美術用語 】

貼り紙のことで、装飾紙の切片を画面に貼付する技法。分析的キュビスムから総合的キュビスムに移行し始めた1911,12年頃、ピカソやブラックが用い始めた。キュビスムが分析的段階に至って抽象的な線の要素に解体した画面に現実感と日常性を回復させるため、新聞紙、切符、模様紙、レッテル、さらに羽毛、砂、針金などを貼りつけ、新しい造形効果と物体感を導入した。２０世紀絵画におけるオブジェの意識の形成過程にとって重要な契機をなした技法である。のちにダダやシュルレアリスムのコラージュに発展した。コラージュは、貼りつけることを意味し、マックス・エルンストをはじめとするシュルレアリスムの作家たちが１９２０年代からよく利用した。本来相応関係のない別々のさまざまな「もの」を、最初の目的とはまったく別のやり方で結びつけ、異様な美やユーモアやロマネスク的な領域を絵画に導入した。現実の多様性を画面にとり込むための有力な手段のひとつである。

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