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ウィーン美術アカデミーでクリスティアン・グリーペンケールに師事。１８９７年、ウィーン分離派の創設に参加。「ヴェル・サクルム」第７号から編集に参加。第１〜７号の扉絵のほか、多数の挿絵を描く。また、シュレフォークト展のポスターおよび雪山登山鉄道のポスターの文字は、モダンなレタリングの出発点となる。１８９９年、ウィーン工芸美術学校教授。１８９９年から１９０３年、ウィーン分離派展の一連のポスターを制作。第１４回展「クリンガー／ベートーベン特別展」には、カタログデザインのほか、「歌う夜」も出品。１９０５年、クリムト・グループと共にウィーン分離派を脱退。１８９７年から１９０７年、ウィーン宮廷オペラ劇場でグスタフ・マーラーの指導の間、舞台監督を務める。舞台作りに斬新なアイデアを駆使、特にリヒャルト・シュトラウス作のオペラの初演には型破りの舞台を作る。また、マックス・ラインハルトのためにも働く。クンストシャウには舞台設計（特にフーゴー・フォン・ホフマンシュタールの「オディプスとスフィンクス」等）で参加。１９０９年、ウィーン工芸美術学校校長。ウィーン工房ではヨーゼフ・ホフマンに協力。１９１８年、ウィーン宮廷オペラ劇場の舞台監督。

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抽象とは？【 美術用語 】

語源はラテン語のアブストラヘレ。対象の構成要素のうち、或るものを他から切り離して、ひき出すこと。絵画や彫刻においても、対象の本質的要素を選び出して描写する点において、多かれ少なかれ抽象の作用が含まれるが、美術上この概念が特別な意義を持つようになったのは、１９０８年にヴォーリンガーが「抽象と感情移入」において、芸術の根本衝動のひとつとして抽象衝動をあげ、これによって原始民族や東方の諸民族の非抽写的な美術を正当に評価しようとしたことと、１９１０年にカンディンスキーが、初めて対象的事物を描かない絵画を発表し、１９１２年には「芸術における精神的なもの」において絵画への道のひとつの極として純粋抽象を論じたことに始まる。これ以降、外的対象的世界を描写しない作品が次々と現われ、非具象（ノン・フィギュラティフ）、絶対、非対象、非再現などと呼ばれたが、最も一般的な呼称として抽象が普及した。また、抽象の出現により、それに対抗して再現的な表現を総括するために具象の概念が使われるようになった。

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