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１９００年から１９０５年、ウィーン工芸美術学校でヴィリバルト・シュールマイスター、アンドレアス・グロル、カール・オットー・チェシュカ、フランツ・メッツナーに師事。１９０５年から１９０９年、ウィーン美術アカデミーで、ハインリッヒ・レフラーに師事。１９１０年、ウィーンのヨーゼフ市立劇場でゲーテの「ファウスト」を演出（スケッチを１９３２年にケルン劇場楽団が取得）、１９１２年には自由人民劇場でストリンドベリの「クリスティーネ女王」、シェークスピアの「ハムレット」、１９２０年にはウィーン市立劇場で「ウィンザーの陽気な女房たち」、１９２７年にはドナウ川沿いの町シュピッツで野外フェスティバル、１９２８年にはウィーン人民劇場でシューベルトフェスティバルを演出した。挿絵類は、Ｃ．Ｍ．ヴィーラントの「ハインリヒ・バーベンベルク公」および「フリードリヒ好戦公」、「ネアンギールとその兄弟」、Ｓ・イェリネーク教授の「電気防護ハンドブック」、「テオドール・シュトルム」。その他、ウィーン分離派の１９１９年団体展、１９２２年秋季展に出品している。

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オートマティスムとは？【 美術用語 】

自動（記述）法と訳される。厳密には「シュルレアリスム宣言」に「理性によるいっさいの統制なしに、かつ美学的、倫理的ないっさいの先入観なしに行われる思考の真実の書きとり」とあるように、意識下の世界を探求するために用いられる方法。この用語はピカビアのインクのしみとか、紙切れを無造作に落すアルプの方法などのように、意図的に偶然の要素を開発する方法にも適用され、１９４０年代初期のニューヨークのシュルレアリストたちに重要な原理として引き継がれた。その後のアクション・ペインティング、アンフォルメル芸術は、どちらも絵をかく過程を自動的な精神の即興、つまり画家の内的な心の状態を表現する手段とみなしていたので、オートマティスムを自らの特質として受け入れた。

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