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１９３３年東京都に生まれる。１９６０年東京芸術大学油画科を卒業、国画会第３４回展に初出品、国画賞を受賞。この年初の個展を開く。翌年も国画賞、国画会３５周年記念賞、また第３回みずゑ賞選抜作家展準賞、第１回福島賞を受賞。１９６２年東京芸術大学専攻科を修了、国画会会員となる。１９６３年オランダ政府給費留学生としてアムステルダム王立美術学校に留学、１年半の在学の後、７１年まで滞欧を続ける。その間、１９６５年第８回サンパウロ・ビエンナーレの日本代表に選ばれ、６９年オステンド・ヨーロッパ賞展で銅メダル賞を受賞、７１年ベルギー政府主催の滞欧日本人作家展などに出品。１９７１年帰国し愛知県立芸術大学講師、７３年東京芸術大学に移り、８３年教授に就任。１９７９年「明日への具象」展結成に参加、第１回展以降毎年出品。１９８５年第８回東郷青児美術館賞、８８年第６回宮本三郎記念賞を受賞し、同賞受賞記念の大沼映夫展が開催される。（「ピカソと日本」図録　１９９０年）

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ジャポニスムとは？【 美術用語 】

19世紀後半から20世紀初頭にかけて、日本の美術工芸品が、西洋の美術、工芸、装飾などの幅広い分野に影響を与えた現象。および西洋の美術家たちが日本美術の特質を創造的に活かしていこうとする態度。19世紀後半、開国を機に西洋との交流が深まり、日本から陶磁器や漆器、各種の調度品、浮世絵などの美術工芸品が、大量に西洋に伝わっていった。また、ヨーロッパ各地で開かれた万国博覧会を通じて日本の文化は欧米の人々の間で関心を呼び、一種の日本ブームが到来する。日本の美術工芸品に見られる独特の色彩や構図、平面性、装飾性、あるいは自然や身の回りの光景から生まれたモチーフは、印象派、ナビ派、アール・ヌーヴォー などの美術やデザインの分野に多大な影響を与えた。さらにこの日本好みの風潮は、服飾や日常的な生活様式にいたるまで広がった。この現象には、斬新さへの驚きと少なからぬ好奇の目を持って、日本的な図像や雰囲気を取り入れた異国趣味的な側面も強く見られ、ジャポネズリー（日本趣味）と呼ばれることも多い。これは、18世紀の中国ブーム、シノワズリー（中国趣味）を思い起こさせる。しかし、近年では様々な研究がすすみ、日本美術の持つ造形性、技法、主題、モチーフ等の独自性や、日本の生活様式、世界観に深く触発された現象としてジャポニスムと呼ぶことが定着してきている。

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