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１９３２年大阪府に生まれる。１９５４年から６２年に掛けて行動美術展に参加する。１９５５年に関西学院大学を卒業し、５８年大阪の白鳳画廊、５９年神戸の神戸新聞会館で個展を開く。１９６０年と６１年に朝日新人展に出品し、６２年、６３年グループ「テンポ」展を京都市美術館、大阪のそごう百貨店画廊で開く。１９６３年京都国立近代美術館の「現代絵画の動向−西洋と日本−」展に少数の若手作家として選ばれ、またこの年からニューヨークへ移り住む。１９６５年、フレデリック・テュースチャー画廊が企画したグループ展に出品、６６年にはジャドスン・チャーチでパフォーマンスを発表、６７年ストーニー・ブルック大学で個展開催。１９７０年一時帰国し、大阪芸術センターでパフォーマンスを行う。１９８８年大阪府立現代美術センターの「〈今日の作家〉シリーズ」展において、過去１０年の作品が展覧された。ラテックスゴムを用いて、活字や木の葉の転写を繰り返したり、アクリル系パテの平面に写真を転写したりする作品で知られている。（「なぜか気になる人間像　徳島県立近代美術館所蔵名品展」図録（埼玉県立近代美術館）１９９２年）

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デ・スティルとは？【 美術用語 】

１９１７年、テオ・ファン・ドゥースブルフが、モンドリアンの協力を得て、レイデンで創刊し、１９２８年まで編集にあたったオランダの美術雑誌名。デ・スティルは「様式」の意味。最終号は１９３２年、ドゥースブルフ夫人が亡夫を記念して発行した「ドゥースブルフ追悼号」（通巻９０号）。この雑誌は初めはモンドリアンの新造形主義の原理をもっぱら扱っていたが、ドゥースブルフが執筆陣にダダイストやクプカを迎え内容が包括的になったことからモンドリアンは寄稿をやめ、１９２６年以降は造形されたものの効果や具体性を重視するエレメンタリズムが中心となった。このような経緯があるにせよ、両大戦の間で最も大きな影響を与えた雑誌である。また、デ・スティルの名称は、この雑誌に関係した芸術家、建築家のグループをも指し、彼らが始めた建築様式上の運動にも用いる。それは、キュビスムの影響を受け直角と滑らかな平面の組合せよりなる抽象形態と、色彩は原色と白、黒、灰のみを使用した純粋な抽象的造形を意図したものであった。

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