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１９３２年大阪府に生まれる。１９５４年から６２年に掛けて行動美術展に参加する。１９５５年に関西学院大学を卒業し、５８年大阪の白鳳画廊、５９年神戸の神戸新聞会館で個展を開く。１９６０年と６１年に朝日新人展に出品し、６２年、６３年グループ「テンポ」展を京都市美術館、大阪のそごう百貨店画廊で開く。１９６３年京都国立近代美術館の「現代絵画の動向−西洋と日本−」展に少数の若手作家として選ばれ、またこの年からニューヨークへ移り住む。１９６５年、フレデリック・テュースチャー画廊が企画したグループ展に出品、６６年にはジャドスン・チャーチでパフォーマンスを発表、６７年ストーニー・ブルック大学で個展開催。１９７０年一時帰国し、大阪芸術センターでパフォーマンスを行う。１９８８年大阪府立現代美術センターの「〈今日の作家〉シリーズ」展において、過去１０年の作品が展覧された。ラテックスゴムを用いて、活字や木の葉の転写を繰り返したり、アクリル系パテの平面に写真を転写したりする作品で知られている。（「なぜか気になる人間像　徳島県立近代美術館所蔵名品展」図録（埼玉県立近代美術館）１９９２年）

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水彩画とは？【 美術用語 】

広義には、水溶性の展色剤で練った顔料を使って制作された絵画をさす。古代エジプトのパピルス画、東洋画の紙本・絹本の類、中世ヨーロッパの彩色写本の挿絵など古くから世界各地で広く利用されてきた。狭義には顔料とアラビアゴムを練り合わせた絵具（水彩絵具という）で描いたものをいい、より狭義には、水彩絵具を透明水彩絵具と白色顔料を加えた不透明水彩絵具（グワッシュ）に分け、前者のみを指す。透明水彩は特に精選した微粉の顔料を用い粘り気が少なくなるように練ってある。水彩絵具の特性は透明なことで明るい色を表現する場合は、水で薄めるだけで、薄い絵具の層を通して画用紙その他の支持体面から光が多く反射して明るく見える。不透明水彩の場合は白を加える。単色で仕上げる水性絵具としては、茶色のビスタや、いかの墨から作る焦げ茶色のセピアを使ったものがよく知られている。１８世紀から１９世紀初頭のイギリスで大きな発達をとげ、特にターナーは油絵に劣らない色の明るさと鮮かさを表現する水彩技法を作り上げた。

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