画面下に解説があります。↓

１８９０年ロシア、スモンレスクに生まれる。１９６７年没する。１９０７年からロンドンの工芸美術学校、０９年からはパリのエコール・デ・ボザールで学ぶ。アポリネール、マックス・ジャコブ、ブランクーシ、アーチペンコ、リプシッツ、ピカソらと交友する一方、アンデパンダン展やサロン・ドトンヌに出品する。また、１９１４年にはベルリンの新分離派にも参加する。１９１９年、ブリュッセルでの初個展以降、東京も含む世界各地で個展を開く。１９３９年、ニューヨーク万博のフランス館でも作品が展示される。１９４０年に、ナチの手を逃れてニューヨークに渡る。１９４５年パリに戻り、グラン・ショーミエールで教鞭を執る。１９４９年にはパリの国立近代美術館で大回顧展、翌５０年にはヴェネチア・ビエンナーレで大賞を受ける。また、日本の二科会のメンバーに、名前を連ねたこともある。黒人彫刻の影響を受けながら、独自のスタイルを築き上げ、キュビスムの代表的な彫刻家の一人といわれる。（「なぜか気になる人間像　徳島県立近代美術館所蔵名品展」図録（埼玉県立近代美術館）１９９２年）

いまクリックまたは、検索したキーワードの解説

ノン・フィギュラティフとは？【 美術用語 】

非具象、非形象などと訳す。具象（Ｆｉｇｕｒａｔｉｆ）絵画に対していうもの。１９３０年代の前衛絵画のうち、一方を代表するシュルレアリスムが具象的形態になったのに対し、もう一方の抽象的傾向が先端的な主張として非具象をかかげ、「アブストラクシヨン＝クレアシヨン」に結集した頃から、この語が一般的に通用するようになった。アブストラクシヨン＝クレアシヨンは、「抽象・創造」の意味で、１９３２年にパリで結成された非具象主義のグループで、その名称のとおり、いわゆる「創造的」な抽象を鼓舞することを狙いとした団体である。「創造的抽象」とは、非具象の、一般に幾何学的といわれる要素から構成された抽象作品を意味している。団体活動としては、グループ展組織と、「抽象・創造−非具象芸術」という図版入りの年報を発行した。作家としては、ペウズナー、ガボ、カンディンスキー、モンドリアン、ドローネーなどで、岡本太郎も参加した。厳密な非具象の追求において、国際的な拡がりにおいて重要な意味をもつ運動である。

画面右にこのキーワードの再検索結果が表示されています。そちらもご覧ください。

＜前   次＞