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ガーナのセコンディに生まれる。１９７１年から７４年の間、ガーナの首都アクラの美術学校に学び、７９年から８５年にかけてヨーロッパを旅した。翌１９８６年からはドイツに住み、現在もなお当地で制作に励んでいる。ヨーロッパで生活するようになり、アンコマはその影響を受けながらも、アフリカの精神や美的センスをより深め、自覚的に制作をするようになった。彼の制作の中には、しばしば象徴的な要素が垣間見える。それは、アフリカの地から与えられた豊かな想像力とすぐれた直観を示すものであろう。１９７６年から７７年、８１年とアクラでの個展を開いたのち、彼は８７年のブレーメンを皮切りに、オッテルスペルク、エッセン、ボムリッツなどドイツ各地で作品を発表し、９２年にはスペインのマドリードで個展を開いている。グループ展では１９８１年の合衆国、オークランドでの「ガーナの画家たち」展をはじめとして、８５年「反戦、人権擁護の作家」展、８６年「我々はここに生きる」展、８７年「絵画’８７」展など、ブレーメンの作家たちという名の下のグループ展への出品が目立っている。１９９３年にはデュッセルドルフでの「多様な美術」展に出品。また、より広範な美術活動として、１９９２年からゼミナールで「アフリカの芸術」というテーマでの討論の指導にあたり、９３年にはロッカムのアカデミーで職に就いている。また同年、版画コレクションのためのリトグラフの制作なども手掛けている。（「同時代のアフリカ美術」図録　１９９６年）

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グワッシュとは？【 美術用語 】

不透明な水彩絵具、またはこれを用いた技法、絵画。現代のグワッシュ絵具は、水溶性のアラビアゴムを媒材として顔料と混ぜたものだが、古代エジプトなどでは、顔料をトラガカント・ガムか蜂蜜で練り合わせてつくり出していた。いずれの媒材でも不透明な効果を与えるための増量材を含んでおり、地塗りの色彩を覆うことができる。透明水彩の場合には、ハイライトや明るい色は、紙の白地を利用してつくるが、グワッシュでは白色絵具を混ぜてつくる。またそのため、白色の地塗りによる透明感に欠けるが、乾くとぬれた時よりも明るい色調となり、艶のないしっとりした効果を生む。西洋中世には、彩飾写本によく使われ、１６世紀〜１８世紀の細密画では、透明水彩とグワッシュを併用して使った。デューラーの水彩による風景画や花や動物の習作もほとんどグワッシュによって描かれている。１８世紀のフランス，スイス，イタリアの水彩画家たちは、パステル調の発色をもつ表現を開発。２０世紀に入ると、ポスターやイラストレーションなど幅広い分野で用いられている。

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