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ガーナのセコンディに生まれる。１９７１年から７４年の間、ガーナの首都アクラの美術学校に学び、７９年から８５年にかけてヨーロッパを旅した。翌１９８６年からはドイツに住み、現在もなお当地で制作に励んでいる。ヨーロッパで生活するようになり、アンコマはその影響を受けながらも、アフリカの精神や美的センスをより深め、自覚的に制作をするようになった。彼の制作の中には、しばしば象徴的な要素が垣間見える。それは、アフリカの地から与えられた豊かな想像力とすぐれた直観を示すものであろう。１９７６年から７７年、８１年とアクラでの個展を開いたのち、彼は８７年のブレーメンを皮切りに、オッテルスペルク、エッセン、ボムリッツなどドイツ各地で作品を発表し、９２年にはスペインのマドリードで個展を開いている。グループ展では１９８１年の合衆国、オークランドでの「ガーナの画家たち」展をはじめとして、８５年「反戦、人権擁護の作家」展、８６年「我々はここに生きる」展、８７年「絵画’８７」展など、ブレーメンの作家たちという名の下のグループ展への出品が目立っている。１９９３年にはデュッセルドルフでの「多様な美術」展に出品。また、より広範な美術活動として、１９９２年からゼミナールで「アフリカの芸術」というテーマでの討論の指導にあたり、９３年にはロッカムのアカデミーで職に就いている。また同年、版画コレクションのためのリトグラフの制作なども手掛けている。（「同時代のアフリカ美術」図録　１９９６年）

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ネオ・ダダとは？【 美術用語 】

１９５０年代の末、ニューヨークにおいて、ラウシェンバーグとジャスパー・ジョーンズが、あいついで個展を開いた。当時の美術の世界は、抽象表現主義が全盛をきわめていたが、その中で彼らは、日常の具体的、卑俗的な、すぐそれと知れるようなものを画面に登場させ、大胆な画風を示した。ラウシェンバーグは、絵画に布や写真、印刷物などを加えて、雑多なイメージを画面に集めてくるコンバイン・ペインティングを、ジョーンズは国旗や標的などを画面にクローズアップすることで、反芸術の新しい表現スタイルをうちだした。これらの創作活動を、芸術に対する挑戦的な姿勢とみなし、「ダダの再来」という意味でジャーナリストが名付けたものが「ネオ・ダダ」である。日本も１９６０年の読売アンデパンダン展に、ネオ・ダダ・オルガナイザーズというグループが出品するなど、影響を受けている。ネオ・ダダは抽象表現主義につづき、後のポップ・アートの出現をまつことになる。

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