画面下に解説があります。↓

キャンバスに彩色したとは思えないほど丁寧に仕上げられた、光沢のある黒い面と白い面は、部分ごとに作られてそれぞれ結合されている。従ってそれぞれの部分の継ぎ目は、まるでキャンバスに割れ目が入ったような効果を持つ。端が丸くなった三つの黒い棒状のものが一点で重なっているだけの画面である。はじめ具象的な絵画を描いていた高橋が、その画風を変えるのは１９６３年にイタリアへ渡ってからである。フォンタナが切り込んだキャンバスの裂け目が導く無限空間と、その節度ある一種の幾何学的フォルムは彼に新しい手掛かりを与えた。形や色が持つ意味から余計なものを取り除き、還元して得られた無機質な形や色を明確な関係で構成する。ただの無意味なものになるかならないかの、ギリギリの接点に彼は立っている。割れ目を持つ人間の姿のように見えるこの作品では、無機質なものがエロスを伴って、軽やかに蘇生している。（友井伸一「文化の森から・収蔵品紹介」讀賣新聞1990年01月17日掲載）

いまクリックまたは、検索したキーワードの解説

駒井哲郎とは？【 作家名 】

１９２０年東京都に生まれる。１９７６年没する。１９３０年西田武雄が主宰する日本エッチング研究所に通い銅版画を習い始める。東京美術学校在学中の１９４１年、第４回文展に銅版画で入選。翌４２年美校を卒業。１９４８年の日本版画協会展で出品作が受賞し会員に推挙される。この頃からアクアチント、メゾチント、ソフトグランド・エッチングなどさまざまな技法を試み、１９５１年サンパウロ・ビエンナーレ展でコロニー賞、翌５２年ルガノ国際版画ビエンナーレ展で次賞を受賞。１９５４年にはフランス政府私費留学生試験に合格し翌年にかけて渡仏。長谷川潔のすすめで国立美術学校のロベール・カミ教授にビュランを学ぶ。帰国後は腐蝕銅版画の技法によって、文学的主題を持つ心象風景をイメージ豊かに描き出す。１９５９年日本国際美術展でブリジストン美術館賞を受賞。１９６３年交通事故による長期療養の後、１９７２年からは東京芸術大学教授として後進の指導にあたる。

画面右にこのキーワードの再検索結果が表示されています。そちらもご覧ください。

＜前   次＞