画面下に解説があります。↓

吉原は、具体美術協会との関連で語られることが多い。１９５４年に結成された具体美術協会は次々と実験的な表現を展開して、戦後の美術界に衝撃を与えた。この会で指導的な役割を果たし、若い新人を育てた吉原は、戦後の前衛美術を考える上で重要な位置を占めている。この作品は、吉原のきわめて初期の作品である。青空を背景に鳥と花、白い石膏像が描かれ、幻想のような印象を与える。この作品が制作されたころ、美術雑誌などを通じて盛んにシュールレアリスムが紹介されているが、この作品にもその影響が認められるだろう。その後、吉原は二科会で純粋抽象を発表し、戦後は具体美術協会でアンフォルメル、次いで円をテーマにした連作を発表している。初期から一貫して時代の最も前衛的な美術を手掛け、新しい美術の地平線を切り開いてきたと言えるが、この作品はいわばその原点ともいえる作品である。（江川佳秀「文化の森から・収蔵品紹介」讀賣新聞1990年02月14日掲載）

いまクリックまたは、検索したキーワードの解説

ガボとは？【 作家名 】

１８９０年、ロシア、ブリアンスクに生まれる。本名ナウム・ネーミャ・ペヴスナー。アントワーヌ・ペヴスナーは兄。１９１０年、ミュンヘン大学の医学生となるが、１２年に工学に転向する。また、ヴェルフリンの美術史の講義を聴く。１９１３年から１４年にかけて、パリにいる兄ペヴスナーを訪ね、アーチペンコ、グレーズなどキュビストと知り合う。１９１４年頃から制作を始めるが、同年に第一次世界大戦が勃発し、ドイツとロシアが敵国となったため、ミュンヘンからコペンハーゲンに移り、その後オスロに移り、大戦中は兄とそこで過ごす。この時期に、兄を通じてロシアの構成主義を知り、キュビスム風の具象的な作品から、幾何学的な構成へと変化する。１９１７年、兄と共にロシア革命後のソヴィエトに戻り、モスクワでタトリン、マレヴィッチ、カンディンスキーらと交流するが、しだいにタトリンらの有用性を重視した芸術観との間の意見の相違を見る。１９２０年ペヴスナーと「リアリズム宣言」を出す。１９２３年にはベルリンに移り、ナチスによるアトリエ襲撃のあった３２年までそこで住み、バウハウス関係者らと交流する。１９４６年、アメリカに渡り、制作を続けた。（「亡命者の奇跡　アメリカに渡った芸術家たち」図録　１９９３年）

画面右にこのキーワードの再検索結果が表示されています。そちらもご覧ください。

＜前   次＞