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木内克は、書道に楷書や行書、草書など書体のちがいがあるように、絵画や彫刻にも同じような表現の幅があると述べているが、そのなかでも自分は「彫刻の草書」をやってみたいと言う。この裸婦の作品を見れば、細部の再現に力を入れるのではなく、手びねりの跡をそのまま残しながら大まかに形を捉えているのがわかる。簡略化した形態には、確かに「草書」という言葉に納得させられる自由さがある。木内は、１５年にもおよぶ長いフランス留学時代に師事した、ブールデルの直接的な影響から抜け出し、素朴だが若々しい創造力と生命感を持つアルカイック期のギリシャ彫刻に惹かれ、その精神を自らのものとしようとした。粘土を焼いてつくるテラコッタと呼ばれる彫刻技法による素朴で暖かい素材感や、草書と比べられる自由で生き生きした形態を生み出すのも、この留学時代の探求が出発点となっている。（森芳功「文化の森から・収蔵品紹介」讀賣新聞1990年04月11日掲載）

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ホックニーとは？【 作家名 】

１９３７年イギリスに生まれる。１９５３年から５７年まで、ブラッドフォード美術学校で学ぶ。１９５７年から５９年までは良心的兵役拒否者として病院で勤労奉仕。１９５９年から６２年まではロンドンの王立美術学校に学び、金賞で卒業した。１９６０年のテート・ギャラリーでのピカソ回顧展に刺激を受ける。１９６３年パリ青年ビエンナーレで版画賞受賞。１９６４年にはロサンゼルスを拠点にカリフォルニアの生活を描く。１９６７年から写真をとり始める。１９７０年には、ロンドンのホワイトチャペル画廊で回顧展を開き、また７０年代には舞台装置や衣装のデザインも始める。１９８０年ニューヨーク近代美術館のピカソ回顧展に感銘を受ける。１９８２年からはフォトコラージュを制作する。１９８８年にはロサンゼルス・カウンティ美術館で回顧展。イギリスのポップ・アートのスターとしてデビューし、様々に遷歴を重ねながらも、私的な生活を主題とした具象性を保ち続けている。そんな彼の作品は、単にポップ・アートの枠内におさまり切れない幅の広さを持っている。（「なぜか気になる人間像　徳島県立近代美術館所蔵名品展」図録（埼玉県立近代美術館）１９９２年）

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