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柳原は戦後、４２歳ではじめて渡欧した。制作に打ち込む彼の姿は、初心に帰った純粋さがあったと言う。「何のために彫刻をつくるのか、という実に当たり前のこと」を自分に問い続けた。大きな変容を遂げつつあるヨーロッパの彫刻界のなかで、外国の模倣でない「私自身」の彫刻を追求した。そして、その成果は帰国後の活躍でいかんなく発輝される。帰国の翌年、高村光太郎賞や現代日本美術展優秀賞を受賞し、１９６０年にはヴェネチアビエンナーレ展に出品する。「人」はその時期に制作された。この作品は、具象彫刻でありながら、胸のあたりに大きなくぼみがあるなど、でこぼこした形が目につく。これは対象を大胆に変形し、形に密度と緊張感を持たせようとする試みによるものである。柳原はそれによって、物の表面にとらわれず、人間の内部にある美意識を独自に探りあてたのである。（森芳功「文化の森から・収蔵品紹介」讀賣新聞1989年05月24日掲載）

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フィリップ・パールスタインとは？【 作家名 】

ペンシルヴェニア州ピッツバーグ生まれ。１９４９年、ピッツバーグのカーネギー・インスティテュート・オブ・テクノロジー卒業。１９５５年、ニューヨーク大学美術研究所で修士号。１９５９−１９６３年、ブルックリンのプラット・インスティテュートで教え、１９６２−６５年、エール大学で、１９６３年、ブルックリン・カレッジで教える。ニューヨーク市在住。パールスタインは現代リアリズム絵画を代表する画家である。スタジオデポーズをとるヌード・モデルをきわめて客観的に、解釈を排して描いた彼の作品は、アメリカン・リアリズムの中核に位置する。パールスタインはグラフィック・アーティストとしても高く評価されている。彼の仕事のあまり知られていない側面に風景やモニュメントの絵画、水彩画、版画がある。（「アメリカン・リアリズム」図録　１９９２年）

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