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加納光於は、サンパウロ・ビエンナーレ展やリュブリアナ国際版画展で受賞するなど、国際舞台で活躍した作家だが、版画を志したのは、生物学者の助手をつとめていたころ、微生物の形態に惹かれたのが一つのきっかけになったという。この不定形な形から成る初期の作品を見ても、思春期のエピソードにうなずくことができる形態の好みが伝わってきそうである。彼は、亜鉛合金板と独自の腐蝕液、防蝕ニスを使って偶然の効果も生かしながら、自分のイメージをかたちにしようと実験を繰り返す。この作品もそのような試行錯誤の後に摺りあがった。作品のテーマは、題名から宇宙的スケールのものと想像できるが、「反すう」という、動物が食べたものをもう一度口に戻して噛みなおす意味を含んだ言葉をタイトルに加えているところが、若い時代の経歴を思い出させて興味深い。ここにも彼独自の豊かなイメージが込められているのである。（森芳功「文化の森から・収蔵品紹介」讀賣新聞1990年01月10日掲載に一部加筆）

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荻原守衛とは？【 作家名 】

１８７９年長野県穂高町に生まれる。１９１０年没する。１８９９年画家を志し上京、小山正太郎の不同舎で学ぶ。１９０４年渡欧中にロダンの「考える人」に感動し、彫刻家を志す。１９０８年第２回文展で「文覚」が三等賞を受賞。１９０９年第３回文展で「北条虎吉氏肖像」が三等賞を受賞する。第４回文展で絶作「女」が三等賞受賞。守衛はロダンから、彫刻を量塊としてとらえ、その中に有機的な躍動感を盛り込むことで、彫刻が空間の中で息づくのだということを学んだ。そして守衛の存在はまた、日本近代彫刻の礎となっている。彼の作品に込められた内的な生命感は、彫刻の自立を促すものであり、「坑夫」「デスペア」などはいずれも、日本近代彫刻史を語るに不可欠な作品で、若くして去った守衛の代表作といえる。碌山と号す。（「日本近代彫刻の一世紀　写実表現から立体造形へ」図録　１９９１年）

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