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長く海外に住んで制作する作家は、自身が生まれ育った日本を意識して表現を試みることがある。１９５２年に渡仏し、パリを中心に国際的な活動を続ける菅井汲の作品にもそれを認めることができる。初期の菅井は、「伝統的なフォークロアに埋没してしまうことなく、日本的な性格を持った芸術をつくりだしたい」と語っているが、毛筆の動きを思わせる簡潔な形態を効果的に用いて様々なテーマに取り組んでいる。「月」や「雲」、「山」、「雷」など自然をテーマにしたものや、「鬼」をテーマにした作品などがそうである。石版画であるこの「オトコ」も、「牛若」や「武士」などの作品と同じように「鬼」のシリーズのバリエーションとして制作された。後に菅井は、日本の紋章に通じる明快な色彩と幾何学的構成による都会的な作風を展開し、初期の作品の持つ「日本的な性格」を、より現代的な形で昇華していったと言えるだろう。（森芳功「文化の森から・収蔵品紹介」讀賣新聞1990年02月28日掲載）

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モーザーとは？【 作家名 】

１８６８年ウィーンに生まれる。１８８８−９２年、ウィーン造形芸術アカデミーに在学１８９２−９５年、ウィーン工芸学校に在学。１８９９年より工芸学校で教える。１８９７年分離派の創設に加わり、１８９８年より『ヴェル・サクルム』誌のグラフィック・デザイナーとして中心的な役割を果たす。１９１０年頃から黒白の方形のパターンを多用する。１９０３年ホフマンとヴェルンドルファーと共にウィーン工房を設立。ホフマンと初期の工房のデザインを指揮した。工房のために、グラフィックだけでなく家具、金属製品、銀器、アクセサリー、テキスタイル、皮革、装丁、文房具、広告、ポスターなどをデザイン。サナトリウム・プルカースドルフをはじめ、ホフマンの設計した建築の内装に参加。１９０４年ヴァーグナーのシュタインホーフの教会のステンドグラスをデザイン。１９０５年にはクリムトの一派と共に分離派を脱会する。また１９０７年にはウィーン工房を去り、それ以降は絵画や舞台装飾の分野で活躍した。１９１８年ウィーンで歿。（「ホフマンとウィーン工房展」図録　１９９６年）

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