画面下に解説があります。↓

〈意味されるもの　あるいは　もしも　No.5〉素直に画面に向かうと、私たちの視線は画面の左から右へと流れていきます。なぜならば、画面の左から解き放たれた線が空間を細かく刻むでもなく、重なり合いながらも大らかに拡散してゆくからです。画面中央での途切れも、地の色のトーンの変化も、その邪魔にはなりません。そして次に、明るい側に描かれた文字に目をとめます。エッチングによってきりりと描かれた線の下に、淡く刷り込まれた文字。私たちはその文字が示す内容を読みとろうとするでしょう。何と書かれているのかしら。この瞬間、私たちは描かれたものを書かれたものとして解読することになるのです。画面に示された文字は、ことばとして意味を持ちます。けれども、その意味するところは・・・消滅。ことばは拡散の中へと消滅しています。１９３６年生まれの荒川は、ネオ・ダダ・オルガナイザーを結成して、実にワイルドに私たちの前に現れました。その作品にはことばと図式へのこだわりが色濃く見られます。（吉原美惠子「文化の森から・収蔵品紹介」讀賣新聞1990年05月30日掲載）

いまクリックまたは、検索したキーワードの解説

荒川修作とは？【 作家名 】

１９３６年愛知県に生まれる。武蔵野美術大学を中退した後１９５８年から６１年まで読売アンデパンダン展に出品。１９６０年には篠原有司男、三木富雄、工藤哲巳らと共にネオ・ダダ・オルガナイザーズ・グループを結成する。ハプニングなどをする一方で、毛布や木綿、セメントなどで作った〈箱〉のシリーズを制作する。１９６２年に渡米し以後はニューヨークに住む。１９６３年頃から乳白色の地に図形や記号、言葉を描く〈ダイヤグラム〉のシリーズを制作。１９６８年には現代日本美術展で大賞を取る。１９６９年頃から〈意味のメカニズム〉のシリーズを制作。１９７０年にはベネチア・ビエンナーレに、７７年には「ドクメンタ６」に出品する。言葉をイメージや物のシンボルとしてのみでなく、それ自体自律した描かれる対象としてとらえることは、意味作用とは何か、と問い直すことにもなろう。彼がコンセプチュアル・アートの先駆者の一人として評価されるゆえんである。2003年紫綬褒章を受章。

画面右にこのキーワードの再検索結果が表示されています。そちらもご覧ください。

＜前   次＞