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木版画としては珍らしく大きな画面に、水辺で網を打つ人の姿が墨一色で刷り上げられている。画面のいたる所に彫刻刀の跡が残り、黒い塊のような量感は荒けずりで力強い。現代人が忘れていた土俗的、原始的な感動を呼びさまし、何か悲愴（ひそう）感をおびた物語の一節をほうふつとさせるかのようだ。現代の版画技法の発達は目ざましく、精微で色彩豊かな作品が次々と創られている。小ぎれいでソツなくまとまった作品があふれているといっても過言ではないだろう。ところが磯見はこのような風潮に背を向け、小細工のきかない杉板を使った作品を制作している。また現代美術は文学生を排除する傾向にあると言えるが、そのような中にあって磯見の象徴的とも言える精神性、文学性豊かな作品は異彩を放っている。創作版画の原点への回帰であり、いささか閉塞（へいそく）状況に陥りつつある現代美術へのアンチテーゼだと言えるだろう。（江川佳秀「文化の森から・収蔵品紹介」讀賣新聞1989年08月09日掲載）

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エルンストとは？【 作家名 】

１８９１年ドイツに生まれる。１９７６年没する。ボン大学で哲学を学ぶ。１９１２年「ラインの表現主義者」展に出品。キュビスムや未来派の影響を受けた後、１９１９年アルプ等とケルンのダダ・グループを結成し、過去の名画の改作やコラージュなどを試みる。アンドレ・ブルトンの招きで１９２１年パリで個展、翌年パリに移り、シュルレアリスムの代表的画家として活躍。１９２５年フロッタージュ（あてこすり）の技法を発明し、〈博物誌〉を制作、その後油彩にも応用する。第２次大戦中ナチに追われ、１９４１年ニューヨークに移る。オシログラフ（振動描画）の技法は、アクション・ペインティングの先駆けとなった。１９２９年に〈百頭女〉、１９３４年に〈慈善週間〉、などのコラージュ小説を刊行。タブローの他、版画や本の挿絵も精力的に手掛け、アメリカでは多くの彫刻を制作した。１９５４年ベネチア・ビエンナーレ展で、絵画部門の大賞を得た。１９５８年フランスに帰化した。（「なぜか気になる人間像　徳島県立近代美術館所蔵名品展」図録（埼玉県立近代美術館）１９９２年）

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