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木版画としては珍らしく大きな画面に、水辺で網を打つ人の姿が墨一色で刷り上げられている。画面のいたる所に彫刻刀の跡が残り、黒い塊のような量感は荒けずりで力強い。現代人が忘れていた土俗的、原始的な感動を呼びさまし、何か悲愴（ひそう）感をおびた物語の一節をほうふつとさせるかのようだ。現代の版画技法の発達は目ざましく、精微で色彩豊かな作品が次々と創られている。小ぎれいでソツなくまとまった作品があふれているといっても過言ではないだろう。ところが磯見はこのような風潮に背を向け、小細工のきかない杉板を使った作品を制作している。また現代美術は文学生を排除する傾向にあると言えるが、そのような中にあって磯見の象徴的とも言える精神性、文学性豊かな作品は異彩を放っている。創作版画の原点への回帰であり、いささか閉塞（へいそく）状況に陥りつつある現代美術へのアンチテーゼだと言えるだろう。（江川佳秀「文化の森から・収蔵品紹介」讀賣新聞1989年08月09日掲載）

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フランシスとは？【 作家名 】

カルフォルニア州サンマテオに生まれる。カルフォルニア大学で医学を学ぶ。戦後、カルフォルニア大学、パリのアカデミー・フェルナン・レジェで美術を学ぶ。５０年代から表現主義の若い世代として活躍。６０年代初期には青を基調とした〈ブルー・ボールズ〉のシリーズを制作。５７年以降しばしば日本を訪れ、草月会館の壁画を制作する。６２年第３回東京国際版画ビエンナーレで国立西洋美術館賞を受賞。６７−６８年ヒューストン美術館、７２年オールブライト・ノックス美術館他で回顧展開催。８３年サンフランシスコ空港の壁画完成。（「ＴＨＥ　ＨＩＲＯＳＨＩＭＡ　広島市現代美術館所蔵作品による」図録　１９９１年）

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