画面下に解説があります。↓

木版画としては珍らしく大きな画面に、水辺で網を打つ人の姿が墨一色で刷り上げられている。画面のいたる所に彫刻刀の跡が残り、黒い塊のような量感は荒けずりで力強い。現代人が忘れていた土俗的、原始的な感動を呼びさまし、何か悲愴（ひそう）感をおびた物語の一節をほうふつとさせるかのようだ。現代の版画技法の発達は目ざましく、精微で色彩豊かな作品が次々と創られている。小ぎれいでソツなくまとまった作品があふれているといっても過言ではないだろう。ところが磯見はこのような風潮に背を向け、小細工のきかない杉板を使った作品を制作している。また現代美術は文学生を排除する傾向にあると言えるが、そのような中にあって磯見の象徴的とも言える精神性、文学性豊かな作品は異彩を放っている。創作版画の原点への回帰であり、いささか閉塞（へいそく）状況に陥りつつある現代美術へのアンチテーゼだと言えるだろう。（江川佳秀「文化の森から・収蔵品紹介」讀賣新聞1989年08月09日掲載）

いまクリックまたは、検索したキーワードの解説

ミュシャとは？【 作家名 】

画家、イラストレーター、室内装飾家。チェコのイヴァンチツェ生まれ。１８７９年、ウィーンの舞台装飾会社で働き、夜間学校に通う。８３年芸術庇護者のクーエン＝ベラッシ伯爵に会い、城の食堂と書斎の室内装飾の仕事を依頼される。伯爵は以後、ミュシャのパトロンになる。ミュンヘンの美術学校を出た後、８７年にパリに出て短期間アカデミー・ジュリアンに通う。それ以来、彼は絵画に主に専念することになる。９０年より様々な雑誌、新聞に評論を寄せるようになる。９２年より本のイラストを始める。並行してフランス芸術家協会（１８９４年）や第２０回１００人展に出品する。１８９６年、１８９７年には個展を開催する。１８９２年より広告の世界に入る。広告の世界で注目されるようになるのは９４年からである。その後１０年間、ミュシャの広告における業績は絶頂をきわめた。１９０３年、初めてアメリカへ旅し、パリとプラハ、ボヘミアを定期的に行き来するようになる。少しづつチェコ人としてのアイデンティティーを意識するようになり、１９１０年からスラブの芸術の人生を捧げる決意をした。（「黄金時代のポスター芸術」図録　１９９８年）

画面右にこのキーワードの再検索結果が表示されています。そちらもご覧ください。

＜前   次＞