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木版画としては珍らしく大きな画面に、水辺で網を打つ人の姿が墨一色で刷り上げられている。画面のいたる所に彫刻刀の跡が残り、黒い塊のような量感は荒けずりで力強い。現代人が忘れていた土俗的、原始的な感動を呼びさまし、何か悲愴（ひそう）感をおびた物語の一節をほうふつとさせるかのようだ。現代の版画技法の発達は目ざましく、精微で色彩豊かな作品が次々と創られている。小ぎれいでソツなくまとまった作品があふれているといっても過言ではないだろう。ところが磯見はこのような風潮に背を向け、小細工のきかない杉板を使った作品を制作している。また現代美術は文学生を排除する傾向にあると言えるが、そのような中にあって磯見の象徴的とも言える精神性、文学性豊かな作品は異彩を放っている。創作版画の原点への回帰であり、いささか閉塞（へいそく）状況に陥りつつある現代美術へのアンチテーゼだと言えるだろう。（江川佳秀「文化の森から・収蔵品紹介」讀賣新聞1989年08月09日掲載）

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レンツとは？【 作家名 】

ウィーン工芸美術学校でミヒャエル・リーザーおよびフェルディナント・ラウフベルガーに師事。その後、ウィーン美術アカデミーでカール・ヴルツィンガー、クリスティアン・グリーペンケールおよびアウグスト・アイゼンメンガーに師事。奨学金を得て２年間ローマ留学。銅版画家フェルディナント・シルンベックと共に１８９０年代に発券銀行の委託でブエノスアイレス銀行券をデザイン。１８９８年から１９０２年、「ヴェル・サクルム」のための作品：第１号の「春の営み」、通卷第５巻および創立者版のカレンダー「４月」および「７月」通卷第１巻の「春」および「秋」。１９０３年、モザイク研究のため、クリムトと共にラベンナに旅行。１８９８年から１９３９年、ウィーン分離派のメンバー、一連の展覧会に出品（第１回展および第１４回展の室内装飾デザイン、第１４回展のカタログの木版画、その他、モザイク、銅細工、フレスコ画など多数）。

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