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木版画としては珍らしく大きな画面に、水辺で網を打つ人の姿が墨一色で刷り上げられている。画面のいたる所に彫刻刀の跡が残り、黒い塊のような量感は荒けずりで力強い。現代人が忘れていた土俗的、原始的な感動を呼びさまし、何か悲愴（ひそう）感をおびた物語の一節をほうふつとさせるかのようだ。現代の版画技法の発達は目ざましく、精微で色彩豊かな作品が次々と創られている。小ぎれいでソツなくまとまった作品があふれているといっても過言ではないだろう。ところが磯見はこのような風潮に背を向け、小細工のきかない杉板を使った作品を制作している。また現代美術は文学生を排除する傾向にあると言えるが、そのような中にあって磯見の象徴的とも言える精神性、文学性豊かな作品は異彩を放っている。創作版画の原点への回帰であり、いささか閉塞（へいそく）状況に陥りつつある現代美術へのアンチテーゼだと言えるだろう。（江川佳秀「文化の森から・収蔵品紹介」讀賣新聞1989年08月09日掲載）

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川合玉堂とは？【 作家名 】

１８７３年愛知県に生まれる。１９５７年没する。本名芳三郎。京都に出て、望月玉泉に師事。玉舟の号を与えられた。明治２３年（１８９０）第三回内国勧業博覧会に出品する際、玉堂と改号。同年、玉泉の許可を得て幸野楳嶺の画塾に移った。竹内栖鳳、菊池芳文は同門。楳嶺の没後、明治２９年（１８９６）に上京し、橋本雅邦に入門。日本美術院の創立に際して、師の雅邦とともに参加。受賞を重ねた。文展が開設されると審査員をつとめ、以後同展を中心に活躍した。東京美術学校教授、帝室技芸員、帝国美術院会員、帝国芸術院会員、日本芸術院会員を歴任。昭和１５年（１９４０）には文化勲章を受賞した。（「近代日本画への道程　「日本画」の１９世紀」図録　１９９７年）

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