画面下に解説があります。↓

ビロードのようにきめ細かな闇（やみ）を背景に娘は手元を見つめている。袖（そで）の所々を写し出す明るい光と闇のコントラストが美しい。油絵から出発した斉藤は若いころキュービズムからアンフォルメルまで、幅広く吸収しながら可能性を探っていた。ところが３６歳の時、自分の抽象作品を見ているうちに、どうしようもない嫌悪感に襲われたという。彼の述懐によれば「抽象に疑問を持った」ということになるが、もっと彼自身の根底に触れる問題だったのだろう。本格的に銅版画を始めたのはその時から。メゾチントという技法を使ってルネッサンス期（ヨーロッパの１５−１６世紀）の画家たちのイメージを借りた作品を創りはじめた。この作品にもどこか古典的な雰囲気が漂っている。斉藤の作品は愛好家の間で非常な人気を集めている。斉藤が持ったモダニズムへの疑問は、現代人にとって共通の疑問なのかも知れない。（江川佳秀「文化の森から・収蔵品紹介」讀賣新聞1989年05月10日掲載）

いまクリックまたは、検索したキーワードの解説

ルノワールとは？【 作家名 】

１８４１年フランスに生まれる。１８６２年エコール・デ・ボザールに入学し、ここでモネ、シスレーらと知り合う。ドラクロワやクールベの影響を受けた制作を経て、１８６９年からモネと印象派の技法を試みる。１８７４年第１回印象派展に「桟敷席」他７点を、７６年第３回印象派展には「ムーラン・ド・ラ・ギャレット」を出品する。１８８０年代にはアングルやラファエロに影響され、明確なデッサンと寒色を基調とした作風の時代に移行する。１８９０年ごろより、もとの作風に戻り、裸婦や肖像を主として制作。豊満で量感に富む独特の画境を開く。１９０３年から彫刻も手掛ける。１９０６年よりカーニュに居を定め、１９１９年に同地で没した。（「パリ・日本・メキシコ　埼玉県立近代美術館所蔵作品による」図録　１９９２年）

画面右にこのキーワードの再検索結果が表示されています。そちらもご覧ください。

＜前   次＞