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１９６０年代後半から７０年代初期にかけて、アメリカではスーパー・リアリズムの傾向が台頭してきた。身辺の事物を徹底して写実的に描き出そうとするために、写真のような作品が次々と生み出された。また実際に、写真を用いて制作されることもしばしばあった。この作品も写真をもとにして制作されている。写真を方眼の上に写して、そのひとマスずつを塗り込めているのである。コンピュータで再構成されたような画面を意識的に制作することによって、人の網膜に像が結ばれるとはどういうことなのかを示そうとしているようである。モデルの人格や個性の表現を重んじない、現実に対するこの淡々とした姿勢は、作者がまるで一台の転写機であろうとしているかのようでクールである。チャック・クロースは１９４０年、アメリカ合衆国生まれ。市井の人を好んで題材とするフォトリアリスト。（吉原美惠子「文化の森から・収蔵品紹介」讀賣新聞1990年09月05日掲載）

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シュニッツラーとは？【 作家名 】

ユダヤ人の裕福な家庭に育ち医学を学び、早くから心理学に関心を寄せる。１８８６年、精神科医マイナートのところでインターンを務める。１８９０年から、ヘルマン・バール（ユンク・ウィーン）の文学サークルに所属。ブルグ劇場公演の「リーベライ（恋愛三昧）」で広く聴衆に知られるところとなった。１８８８年に書かれた「アナトール」の退廃的な人物をめぐる一幕ものシリーズは、シュニッツラーのイメージを非常に強く特徴づけた。１９０４年（初演）、「孤独な道」と、１９１１年、「遠い国」の二大戯曲は、イプセンの社会派戯曲に沿う形で、人間的な主題を精神分析している。その妥協しない描写のため、シュニッツラーは再三激しい非難を受けねばならなかった。１９００年の「グストゥル中尉」は、画期的な内的独白を用いた作品だが、結果シュニッツラーは将校の地位を失うことになった。戯曲「ベルンハルディ教授（１９１２）」は検閲にひっかかり、１９１８年まで上演することが出来なかった。１８９９年の「緑の鸚鵡」で彼は宮廷を激怒させ、１９００年の「ラ・ロンド」では非売品原稿として自費で２００部印刷し、１９２０年の初演の後にスキャンダルを巻き起こした。その結果シュニッツラーはそれ以降の上演を禁じられることになる。第一次世界大戦中、シュニッツラーは決して戦争の興奮状態に同調しなかった。第一共和国では‘破滅した世界の作家’として、また‘美少女’の語り手として不当に扱われた。１９２８年、自分の娘リリィの自殺に深い衝撃を受ける。

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