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ピエール・ルヴェルディ著。一九六〇年に没したシュルレアリスムの詩人、ピエール・ルヴェルディの最後の詩にピカソが挿絵を寄せたもの。ピカソは一九五三年頃から、アトリエでの画家とモデルが繰り広げる様々な情景を、日記のように日付を記入しながら大量に制作する。〈流砂〉には、この「画家とモデル」をテーマとする作品のうち、一九六四年から六五年に制作された版画十点が収められた。全てのものがいつかは死に絶えるように、詩人にも必ず死は迫ってくる、こんな当たり前のことが、死に直面した詩人の胸をよぎった。空虚さを埋めようとして、ほとんど狂気ともいえるほど情熱的に生きてきたのは、なんと危なっかしいことだったのだろうか。私は港を出る／細長い航路をたどって／そして死に際して私は立ち戻るのだ、全てをはぎ取られた自分に／時に、ピカソは八十三歳から八十四歳。一つ一つ日付を書き入れ、性的な欲望よりもむしろ、禁欲的な緊張感さえ感じさせる画面に、生きてきた証をなおも刻みつけたいという、偉大なる老画家の孤独な意志が伺える。（「本と美術−２０世紀の挿絵本からアーティスツ・ブックスまで」図録　２００２年）

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勝田蕉琴とは？【 作家名 】

１８７９年福島県に生まれる。本名良雄。はじめ会津若松の南画家野出蕉雨に学んだのち、１８９９年（明治３２）上京、橋本雅邦に師事する。１９０２年に東京美術学校日本画選科に入学、１９０５年の卒業後、岡倉天心の推薦を受けて、タゴールの賓客としてインドに渡る。カルカッタ西北のシャンティニケトン学園で東洋画を教える一方、仏画の制作と仏教美術の研究をおこなった。１９０７年に帰国し、同年の第１回文展に初入選する。その後、国画玉成会にも参加する。１９１３年（大正２）の第７回文展で３等賞受賞、以後、官展を主な活躍の場とした。また１９６３年（昭和３８）以降は、革新美術協会に出品した。（「大正の新しき波　日本画１９１０−２０年代」図録　１９９１年）

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