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瀧口修造著。平凡社刊。一九六六年、国立近代美術館で開催された「ミロ」展で瀧口修造とミロは出会う。一九四〇年にアトリヱ社から西洋美術文庫の一冊として刊行した著書『ミロ』を瀧口が手渡したのをきっかけに交友が始まり、一九七〇年には瀧口の詩とミロの版画による詩画集『手づくり諺　ジョアン・ミロに』がバルセロナで刊行された。そこにはスペイン語、日本語、カタルーニャ語など七カ国語のテキストが収められている。『ミロの星とともに』は、ミロに関する瀧口の四篇の詩（「ジョアン・ミロ」一九三六年、「ミロの星とともに」一九六六年、「旅程」一九六七年、「笑いの理由」一九六七年）を、ミロの版画と共に印刷し、それをジャバラ状の本に仕立てたものである。瀧口は、詩人であり評論家である一方、自らもデッサン、デカルコマニー、オブジェ、手づくり本などを手がけている。多くのアーティストとの詩画集も多い。（「本と美術−２０世紀の挿絵本からアーティスツ・ブックスまで」図録　２００２年）

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グワッシュとは？【 美術用語 】

不透明な水彩絵具、またはこれを用いた技法、絵画。現代のグワッシュ絵具は、水溶性のアラビアゴムを媒材として顔料と混ぜたものだが、古代エジプトなどでは、顔料をトラガカント・ガムか蜂蜜で練り合わせてつくり出していた。いずれの媒材でも不透明な効果を与えるための増量材を含んでおり、地塗りの色彩を覆うことができる。透明水彩の場合には、ハイライトや明るい色は、紙の白地を利用してつくるが、グワッシュでは白色絵具を混ぜてつくる。またそのため、白色の地塗りによる透明感に欠けるが、乾くとぬれた時よりも明るい色調となり、艶のないしっとりした効果を生む。西洋中世には、彩飾写本によく使われ、１６世紀〜１８世紀の細密画では、透明水彩とグワッシュを併用して使った。デューラーの水彩による風景画や花や動物の習作もほとんどグワッシュによって描かれている。１８世紀のフランス，スイス，イタリアの水彩画家たちは、パステル調の発色をもつ表現を開発。２０世紀に入ると、ポスターやイラストレーションなど幅広い分野で用いられている。

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