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道一は、明治に抱一の流れを再興しようとして努力を重ねた。琳派に対する海外からの評価や明治政府の伝統的表現への振興策もあり、画壇的位置を獲得した。シカゴ・コロンブス万国博覧会への＜夏草＞の出品がそれを表しているだろう。しかし、彼の画業の後期から晩年期は、日本美術院の作家たちによる琳派の再評価と、個々の作家の表現への取り込みの時期と重なっている。流派の再興という前近代的な目的意識が、流派の壁を越え、琳派をも接収して新しい表現を生みだそうとした作家たちに、乗り越えられていった。この晩年期の作品では、木の幹に見られる付け立てやたらし込みなどの技法が、流派の伝統を継承する形で用いられている。（「近代日本画への道程　「日本画」の１９世紀」図録　１９９７年）

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クリムトとは？【 作家名 】

１８６２年ウィーンに生まれる。１８７６年に奨学金を得てオーストリア芸術産業美術館付属の工芸学校に入学、７年間同校に学ぶ。１８８３年、弟エルンスト、同窓のＦ．マッチュと共に美術家協会を設立し、ブルク劇場やウィーン美術史美術館など多くの装飾画を手掛ける。この時期の作品はいまだアカデミックな画風で描かれており、ブルク劇場のフレスコ画の制作によって勲章を授けられたが、１８９７年にウィーン分離派を結成し、その初代会長となると、アール・ヌーヴォー様式を大幅に取り入れた独自の様式を成熟させていった。１９０３年にはウィーン工房の設立に協力し、翌年、ブリュッセルのストックレー邸の食堂のためにモザイクのフリーズを制作し始める。この間、ウィーン大学の壁画やマックス・クリンガー展のための《ベートーヴェン・フリーズ》が賛否の渦を巻き起こす。１９０５年分離派を脱退し、翌年オーストリア美術家連盟を結成、１９０８年の「クンストシャウ」に出品した《接吻》が国家買上げとなる。第９回ベネチア・ビエンナーレ（１９１０年）で「クリムトの部屋」が設けられたり、１９１１年のローマ国際美術展で最優秀賞を獲得したりするなど、ヨーロッパ美術界で重きをなしていった。１９１７年、ウィーンとミュンヒェンの造形芸術アカデミーがクリムトを名誉会員に迎る。１９１８年ウィーンで歿。（「ホフマンとウィーン工房展」図録　１９９６年）

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